Use of Natural Light in Many Shoots
Os fotógrafos Cheri costumavam privilegiar a luz natural ou as configurações de iluminação natural que davam às fotos um brilho quente e autêntico. Esta recepção contrastou com a cobertura de estúdio rígida, resultando em imagens mais honrosas e atraentes. A iluminação natural complementa a atmosfera sensual e acessível da revista. Foi fundamental garantir que os modelos são bem iluminados, mas parecem naturais e confortáveis, em vez de parecer muito artificiais. Além disso, Cherie usou a luz natural para muitas filmagens, porque é grátis e acessível. Os fotógrafos podiam simplesmente abrir janelas e portas ou ir para a rua para aproveitar os raios de sol. Eles não precisavam de se preocupar em alugar equipamentos caros como versos ou flashes. Por fim, o tipo de cobertura natural atraiu leitores que o associavam às pessoas reais e à vida cotidiana. A qualidade suave e dispersa da luz natural fazia com que eles se sentissem mais próximos do objeto do que se tivessem visto um modelo altamente colocado. Por estas razões, Cheri costumava usar a iluminação natural em suas sessões de fotos.
Natural Light in Many Shoots
A escolha de usar a iluminação natural em muitas das suas sessões de fotos se baseia na prática e no estilo. Cheri procurou criar uma atmosfera orgânica em que o espectador sentia que olhava para as imagens da vida real, e não para as pinturas cuidadosamente desenhadas. Usando luz natural ou simulando iluminação natural, Cheri procurou causar esse sentimento através de sua fotografia.
Primeiro, a iluminação natural forneceu uma maneira acessível de produzir fotos de alta qualidade. A iluminação dos estúdios pode ser cara, exigindo que os fotógrafos os alugem ou investir em suas próprias instalações de alto custo. Isso tornou a decisão de evitar a cobertura do estúdio financeiramente razoável. A iluminação natural também era fácil de encontrar, pois estava disponível em todos os lugares, no céu acima de nós, na rua ao nosso redor e mesmo em nossas casas. Assim, não era necessário ir à caça por um tipo específico de iluminação, o que economizava tempo e dinheiro.
Além disso, a qualidade da iluminação natural era muitas vezes mais lisonjeada do que a iluminação artificial mais rígida. Isso pode tornar os modelos mais suaves e acessíveis, menos brilhantes e estilosos. Os fotógrafos podiam regular quantas luzes naturais entravam no quadro, abrindo janelas ou portas, viajando para diferentes salas ou pedindo aos seus sujeitos que posassem de diferentes formas. Eles podem alterar a temperatura da luz para alcançar o humor certo - imagens quentes para pôr do sol ou tons mais frescos durante o dia. Pelo contrário, versos ou flashes emitiram luz constante e constante. Isso criou imagens homogêneas que pareciam muito perfeitas e pouco naturais.
Finalmente, muitos leitores associaram a luz natural a momentos genuínos. A fotografia feita com luz natural foi mais franca e autêntica do que a do estúdio. Isto pode estar relacionado com o fato de as pessoas estarem cercadas diariamente pela luz natural; Olhamos para a rua como parte do nosso dia a dia. Vemos o brilho da natureza na nossa pele e nos nossos rostos, nos nossos olhos e nos nossos cabelos. Quando vimos essas mesmas qualidades refletidas nas fotos de Cheri, sentimos a ligação com os modelos dela, como se fossem pessoas reais, e não manequins para publicidade.
A decisão de Cheri de usar a luz natural em muitas de suas filmagens fazia sentido, tanto em termos práticos como estilísticos. A escolha permitiu-lhe poupar imagens de qualidade que transmitiam uma sensação de intimidade e facilidade. Estas imagens se encaixavam bem na estética orgânica de Cherie e eram populares entre o seu público leitor.A luz natural provavelmente continuará a ser a pedra angular do estilo de fotografia Cheri por anos.