A fotografia é uma das artes visuais mais populares que foram usadas durante décadas para contar histórias. Ele registra momentos, emoções e experiências em quadros fixos que podem ser avaliados anos à frente.
Com o tempo, os fotógrafos perceberam que era mais do que tirar fotos; Querem provocar sentimentos e transmitir ideias através do seu trabalho. Uma maneira de o fazer é contar uma história. A inclusão da narrativa nas sessões de fotos pode adicionar profundidade e envolvimento a qualquer seqüência de imagens, tornando-a mais memorável e agradável.
A narrativa da fotografia inclui a criação de uma narrativa em torno de uma imagem ou série de imagens. Isto pode tomar formas diferentes, desde a simples configuração da cena para criar uma atmosfera até uma trama cuidadosamente concebida com personagens e diálogos. A chave é aumentar a tensão e o dramatismo ao longo das vossas imagens, levando o público de um momento para o outro, até chegarem a algum tipo de resolução no final. Você também pode usar adereços, configurações, iluminação e outros elementos para ajustar o humor ou atmosfera que ajudam a manter a história geral que você está tentando contar.
Quando a narrativa é executada corretamente, as fotos podem ser sentidas como mini-filmes - cada quadro é reproduzido como uma cena de um filme maior. O público se envolve nestas histórias, sentindo um investimento emocional no que se segue, à medida que avança sobre elas. Eles podem até reaproximar-se de certas cenas para experimentar o impacto total do conto. As sessões de fotos que incluem a narrativa muitas vezes deixam as pessoas a desejar mais e sentir-se satisfeitas quando veem tudo se resumir ao final.
Mas por que alguém quer incluir a narrativa na sua foto? As razões são várias:
1) Isso torna suas fotos mais interessantes e memoráveis. Adicionando o contexto e o significado de cada fotografia, você dá ao público algo que pode ser agarrado olhando para o seu trabalho. Além disso, ele dá uma orientação para onde você quer direcionar a atenção do espectador - ajudando-o a entender o que se passa na tela, sem a necessidade de receitar claramente tudo.
2) A narrativa permite experimentar novas ideias criativamente. Quando as suas imagens são movidas pela narrativa, você pode explorar vários conceitos e estilos sem se preocupar muito com como as coisas vão funcionar visualmente. Isso oferece oportunidades de criatividade e inovação em fotografia!
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Finalmente, contar histórias cria laços entre você (fotógrafo) e o seu público. As pessoas gostam de conteúdo relativo porque sabem que vão receber algo dele; isto é particularmente relevante se eles podem se identificar com um dos seus personagens ou cenários na estrutura narrativa que você criou.
Incluir a narrativa em uma sessão de fotos requer planejamento prévio. Você deve considerar cuidadosamente cada aspecto desde a escolha da localização e do fato até a configuração da iluminação para que todos os elementos trabalhem juntos para contar a história completa.
No entanto, depois de bem executada, esta abordagem ganha muito tempo em termos de envolvimento e satisfação geral entre aqueles que veem suas fotos. Por isso, não tenham medo de tentar algo novo da próxima vez!