FHM Fashion Magazine miał wyjątkową przewagę startową. Jako publikacja męskiego stylu życia, może używać popularnej kultury epoki i używać jej do odróżniania się od bardziej tradycyjnych publikacji, takich jak Esquire i Playboy. Współpracując z wysokiej klasy fotografami ze światów mody i glamour, FHM stworzył oszałamiający wygląd, który był zarówno atrakcyjny, jak i prowokacyjny. Zdjęcia pomogły ustawić ton dla całego magazynu, który szybko stał się znany z wywiadów gwiazd, kontrowersyjnych opowieści i kontrowersyjnych wyborów redakcyjnych. W tym artykule opowiem o tym, jak FHM wykorzystało fotografię do podnoszenia stylu wizualnego i konkurowania z magazynami o najwyższym stylu życia.
FHM rozpoczął jako brytyjski miesięcznik męski w 1985 roku. Magazyn został pierwotnie nazwany For Him Magazine, ale nazwa została później zmieniona na FHM. Początkowo skupiała się na humorze, plotkach i muzyce, ale wkrótce zaczęła rozszerzać się na inne dziedziny, takie jak sport, podróże i moda. Aby jeszcze bardziej odróżnić się od innych czasopism, FHM przyjęła bardziej ryzykowne podejście, które obejmowało nagie lub prawie nagie modele i sugestywne seksualnie treści. Okazało się to udane; do 2007 roku FHM stał się jednym z najczęściej czytanych męskich czasopism na świecie.
FHM często współpracował z wiodącymi fotografami mody z Vogue i GQ w celu tworzenia atrakcyjnych wizualnie treści. Fotografowie ci przynieśli poziom polskiego i profesjonalizmu, który pomógł podnieść poprzeczkę dla całego czasopisma. Przynieśli również swoje unikalne style i perspektywy, pozwalając FHM wyróżnić się z konkursu. Przykładem jest David Bailey, który strzelił kilka okładek dla FHM podczas swojej kariery. Jego dzieło zostało opisane jako „ikoniczne", „wzruszające" i „prowokujące".
Bailey nie był jedynym fotografem, który pracował z FHM. Inne godne uwagi nazwiska to Mario Testino, Rankin, Peter Lindbergh i Annie Leibovitz. Każdy z tych fotografów przyniósł do stołu coś innego, czy to był charakterystyczny styl czy niekonwencjonalna perspektywa. Współpracując z takimi utalentowanymi artystami, FHM może zapewnić, że każdy odcinek wygląda świeży i ekscytujący. Pokazała też czytelnikom, że czasopismo chętnie inwestuje w wysokiej jakości treści, co pomogło zbudować lojalność i zaufanie.
Oczywiście, nie cała fotografia FHM została zaprojektowana, aby wstrząsnąć lub tytylować. Magazyn wykorzystywał również fotografię mody do prezentacji nowych trendów i stylów.
Na przykład gwiazdy w najnowszych ubraniach projektantów często widać na czerwonym dywanie lub w klipach. Pozwoliło mu to zachować znaczenie przy zachowaniu kostnienia. Dała też czytelnikom to, do czego dążyli, dzięki czemu czuli się częścią akcji.
W skrócie, wykorzystanie przez FHM fotografii mody pomogło podnieść jej styl wizualny i konkurować z magazynami o najwyższym stylu życia. Stukając najlepszy talent w biznesie, magazyn był w stanie stworzyć oszałamiające obrazy, które wyróżniają się z opakowania. Jego unikalne podejście do seksualności i intymności pomogły również uczynić go jednym z najpopularniejszych męskich czasopism w jego epoce.