Mentoring jest ważnym elementem rozwijania swojej rzemiosła jako artysty, ale staje się jeszcze bardziej znaczący, jeśli chodzi o delikatne tematy, takie jak tożsamość płciowa, orientacja seksualna i intymność. Wschodzący artyści często zmagają się z znalezieniem równowagi między tworzeniem dzieł, które pchają granice, zachowując przy tym szacunek dla swoich tematów. Fotografowie Queer mogą oferować cenny wgląd w ten proces poprzez mentoring, który koncentruje się na zasadach etycznych, aby zrównoważyć kreatywność z wrażliwością tożsamości.
Krok 1: Zdefiniuj warunki
Aby zrozumieć, jak mentoring może prowadzić nowych artystów, musimy najpierw zdefiniować kilka kluczowych terminów. Słowo „queer" odnosi się do osób, które identyfikują się poza normami heteroseksualnymi i mogą obejmować osoby, które identyfikują się jako LGBTQ +, intersex, non-binarne i/lub transgender. „Fotografia" odnosi się do formy sztuki uzyskiwania i edycji obrazów cyfrowych lub analogowych za pomocą materiałów światłoczułych lub oprogramowania. „Emerging Artist" opisuje kogoś nowego w fotografii szukając wskazówek w swojej praktyce u ustalonych specjalistów.
Krok 2: Zrozumienie wrażliwości
Twórcy queer byli uciskani w całej historii ze względu na swoją tożsamość, co uświadamia im jednoznacznie znaczenie poszanowania tożsamości innych w swojej pracy. Oznacza to zrozumienie, że nie każdy chce dzielić się informacjami osobowymi o sobie lub doświadczeniach, które miał z dziwactwem, i że zgoda powinna być zawsze traktowana priorytetowo.
Jeśli robisz zdjęcia dwóch osób całujących, upewnij się, że obie osoby dają wyraźną zgodę przed umieszczeniem obrazu.
Unikaj stereotypów lub założeń dotyczących tego, jak niektóre grupy ludzi zachowują się na podstawie swojej seksualności lub tożsamości płciowej.
Krok 3: Równowaga innowacyjność i tożsamość
Następnym krokiem jest znalezienie równowagi między przesuwaniem granic a zachowaniem szacunku dla tożsamości uczestników. Jednym ze sposobów, aby to zrobić jest uzyskanie opinii od swoich mentorów o tym, które tematy czują się komfortowo badając i które wolą unikać. Innym podejściem jest skupienie się na tworzeniu abstrakcyjnych prac, które badają tematy związane z osobowością bez bezpośredniego przedstawiania ciał lub intymnych momentów.
Spróbuj eksperymentować z różnymi technikami i stylami, a jednocześnie zwracając uwagę na wpływ, jaki Twoja twórczość może wywrzeć na tych, którzy je rozważają.
Krok 4: Uznawanie przywilejów
Ważne jest również, aby rozpoznać swoje przywileje podczas pracy z delikatnymi tematami. Jako mentor musisz przyznać, że niektóre osobowości mają większą moc niż inne w społeczeństwie i zastanowić się, jak to może wpłynąć na relacje z mentorem. Upewnij się, że nie korzystasz z ich podatności na własne korzyści i zamiast tego oferuj prawdziwe wsparcie i wskazówki.
Pamiętaj, nawet jeśli nie identyfikujesz się jako LGBTQ +, nadal masz coś cennego, aby przyczynić się poprzez swoje doświadczenie i wiedzę o świecie sztuki.
Mentoring w fotografii queer może etycznie prowadzić powstających artystów do równowagi innowacji estetycznych z wrażliwością na tożsamość poddawaną, definiowanie terminów, zrozumienie wrażliwości, równoważenie innowacji i tożsamości, uznawanie przywilejów, a także nieustanne uczenie się i rozwijanie się jako artysta. Stosując się do tych wytycznych, możemy tworzyć piękne i znaczące dzieła sztuki, szanując jednocześnie różnorodne doświadczenia naszej społeczności.