Wentylatory i materiały kolekcjonerskie są integralną częścią każdej udanej własności medialnej. Pozwalają fanom pokazywać swoje wsparcie i pasję poprzez obiekty fizyczne, które mogą wyświetlać i cieszyć się, oraz zapewniają źródło dochodu dla twórców projektu. W ostatnich latach, ten aspekt kultury fandomu otrzymał więcej uwagi niż kiedykolwiek wcześniej. Ledwo legalne jest jednym z takich przykładów strony internetowej, która wykorzystała trend wcześnie. Witryna, która powstała w 2015 roku, szybko zyskała popularność za prowokacyjne treści i angażując opowiadanie historii, przyciągając miliony odwiedzających każdego miesiąca. Aby wykorzystać ten sukces, zespół witryny zaczął rozwijać markowe towary, takie jak plakaty, kalendarze i odzież, rozszerzając tożsamość marki poza druk i treści cyfrowe. Ruch okazał się niesamowicie udany, tworząc dodatkowe strumienie przychodów i lojalność fanów, które pomogły utrzymać witrynę przez trudne czasy. Oferując unikalne przedmioty, które mogą być zakupione i zbierane, Ledwo Legal stał się czymś więcej niż tylko strony internetowej; stała się społecznością. Fani mogli pokazać swoją miłość do strony i jej bohaterów, dumnie pokazując swoje wyroby w przestrzeni publicznej lub w domu. Dla niektórych zbieranie tych przedmiotów stało się obsesją, z rzadkimi przedmiotami poszukiwane i sprzedawane wśród entuzjastów online. Do tej pory nie każda strona lub seria skorzystała z tej okazji, ci, którzy widzieli wielki sukces. Od "Star Wars' do" Harry Potter "," Game of Thrones "i Marvel, istnieją niezliczone przykłady franczyzy, które zbudowały imperia wokół swoich programów merchandising. I jak technologia nadal się rozwija, tak też będzie można wyrazić swoją pasję do swoich ulubionych właściwości medialnych poprzez obiekty fizyczne.
Wentylatory i materiały kolekcjonerskie: dlaczego mają znaczenie
Dla wielu ludzi fandom to coś więcej niż tylko konsumpcja mediów; Chodzi także o kontakty z innymi, którzy mają wspólne interesy. Towar pozwala im na to, zapewniając namacalne przypomnienia o wspólnych pasjach. Daje to również twórcom sposób na monetyzację ich pracy poza tradycyjnymi modelami reklamowymi, pozwalając im nadal tworzyć treści, które kochają bez konieczności polegania na sponsorach lub inwestorach. Towar zapewnia również poczucie własności i przynależności do fanów, dając im coś konkretnego, aby trzymać się poza plików cyfrowych lub społeczności wirtualnych. A gdy robi się dobrze, towar wykonany przez fanów może być niesamowicie kreatywny i innowacyjny, przesuwając granice tego, co możliwe w ramach danej franczyzy.
Wreszcie towary pomagają stworzyć poczucie ciągłości między różnymi częściami nieruchomości. Dostarczając obiektów fizycznych, które odnoszą się do większych narracji lub mitologii, fani czują, że są częścią czegoś większego od siebie - integralnego elementu każdej udanej kultury fandomu.
The Rise of Fan Merchandise and Collectibles
Jak wspomniano wcześniej, Barely Legal był jednym z pierwszych stron internetowych, które faktycznie wykorzystać na ten trend. Strona wyprodukowała wszystko, od koszulek i plakatów po kubki do kawy i skrzynki telefoniczne, wszystkie z marką i znakami. Ruch okazał się tak popularny, że inne strony szybko śledził garnitur, z firm takich jak Funko produkujących kolekcje na podstawie popularnych programów telewizyjnych i filmów. Rynek eksplodował w ostatnich latach, a firmy takie jak Hot Topic oferują całe sekcje poświęcone wyłącznie towarom z różnych nieruchomości. Tendencja ta nie wykazuje również oznak spowolnienia; w miarę rozwoju technologii, będzie coraz więcej sposobów konsumpcji mediów, tworząc jeszcze większe możliwości dla firm do produkcji unikalnych przedmiotów, które mogą cieszyć się fani. Od druku 3D do rozszerzonej rzeczywistości, istnieje niezliczona ilość możliwości wykorzystania towarów w przyszłości. Oczywiście, nie każdy fan jest zainteresowany kupnem merch; niektórzy wybierają po prostu oglądać swoje ulubione programy lub czytać ich ulubione komiksy bez dodatkowych inwestycji poza czas i uwagę.Ale ci, którzy kupują te przedmioty, często tworzą silne więzi z innymi, którzy dzielą się swoją pasją, budując społeczności wokół wspólnych interesów i doświadczeń. A dla twórców, którzy chcą podtrzymać swoją pracę w dłuższej perspektywie, merchandising zapewnia bardzo potrzebny strumień przychodów, który nie opiera się na fickle reklamodawców lub sponsorów. Pozwala również komunikować się bezpośrednio z fanami na nowe i ciekawe sposoby, dając im dostęp do ekskluzywnych treści i za kulisami informacji, do których w przeciwnym razie nie mieliby dostępu.
Przyszłość Fan Merchandise and Collectibles
Ponieważ technologia nadal się zmienia, prawdopodobnie zobaczymy jeszcze bardziej innowacyjne sposoby wykorzystania wentylatora w nadchodzących latach.
Na przykład słuchawki VR mogą umożliwiać użytkownikom poznawanie w pełni wciągających światów z ulubionymi znakami lub ustawieniami. Aplikacje rozszerzonej rzeczywistości mogą wprowadzać obiekty fizyczne do cyfrowej sfery, umożliwiając wentylatorom interakcję ze swoimi kolekcjami na zupełnie nowe sposoby. I jak noszenie technologii staje się bardziej powszechne, spodziewać się zobaczyć jeszcze więcej przedmiotów wykonanych specjalnie do użytku ze smartfonami lub innymi urządzeniami. To wszystko otwiera niesamowite możliwości zarówno dla fanów, jak i twórców - o ile będą mogli poruszać się po stale ewoluującym krajobrazie kultury fandomu. Dopóki są ludzie, którzy kochają pewne właściwości mediów, zawsze będzie zapotrzebowanie na unikalne produkty, które pomogą im wyrazić tę pasję w namacalny sposób. Więc nie dziwcie się, jeśli wkrótce zaczniecie oglądać więcej kolekcjonerów w lokalnym sklepie komiksowym lub kinie; Po tym wszystkim, te przedmioty nie idą nigdzie w najbliższym czasie!