Zdjęcie jest obrazem stworzonym pod wpływem światła na światłoczułej powierzchni. Fotografia została wykorzystana do przechwytywania momentów, zachowania pamięci i tworzenia art. Może być wykorzystywana do celów komercyjnych, takich jak reklama lub fotografia mody. A co z jego rolą w badaniach nad tożsamością seksualną? Czy może pomóc zlikwidować bariery między płciami a kulturami? Czy może pozwolić ludziom na swobodne wyrażanie się bez obawy przed sądem?
W tym artykule badam, jak fotografia wyzwala podstawowe narracje erotyzmu, płci i tożsamości seksualnej. Tradycyjna koncepcja piękna opierała się na męskim spojrzeniu, które sprzeciwiało się kobiecym ciałom i czyniło je podporządkowanymi mężczyznom. Feministyczni artyści i uczeni krytykują te przedstawienia, argumentując, że wzmacniają one stereotypy i szkodliwe role płci.
Jednak fotografowie, którzy kwestionują te konwencje, znajdują nowe sposoby przedstawiania płci, seksualności i pożądania.
Jednym ze sposobów jest autoportret. Artyści tacy jak Cindy Sherman i Nan Goldin sfotografowali się w różnych sytuacjach, aby poznać ich osobowości i pragnienia.
Na przykład, w serii Sherman Untitled Film Stills, przedstawia różne postacie w scenariuszach począwszy od życia domowego do hollywoodzkiego glamour. Goldin's Ballad of Sex Addiction dokumentuje własne relacje z przyjaciółmi i kochankami. Obie prace artystów kwestionują normatywne pojęcia kobiecości i męskości, pokazując różnorodne doświadczenia, jak być kobietą lub mężczyzną.
Innym podejściem jest stosowanie modeli, które kwestionują normy płci. Fotograf Del LaGrace Volcano robi zdjęcia osób transseksualnych w różnych kontekstach - samotnie, z innymi, nago, ubranych lub wykonujących codzienne czynności. Ich zdjęcia kwestionują cisnormatyczność (założenie, że każdy jest mężczyzną lub kobietą) i pokazują, że ekspresja płci może być płynna. Pozwala to widzom zobaczyć osoby spoza przypisanego im seksu przy urodzeniu i zaakceptować bardziej niuansowane zrozumienie płci.
Fotografia oferuje również osobom LGBTQ + możliwość wyrażenia swojej tożsamości i doświadczenia intymności. Portrety par tej samej płci lub osób nie-binarnych kwestionują heteronormatywne pojęcia miłości i relacji. Fotograf Zanele Muholi świętuje queer czarnych RPA poprzez potężne obrazy, które honorują ich życie i doświadczenia. Jej praca pokazuje, jak fotografia może być wykorzystywana do budowania społeczności i podnoszenia świadomości ucisku.
Podsumowując, fotografia jest w stanie zniszczyć podstawowe opowieści o seksualności, płci i tożsamości. Przedstawiając nowe perspektywy na te tematy, może pomóc przezwyciężyć bariery i promować akceptację. Artyści tacy jak Sherman, Goldin, Vulcan i Muholi tworzą przestrzeń dla zmarginalizowanych głosów, które można usłyszeć i zobaczyć, otwierając rozmowy o tym, co to znaczy być człowiekiem.
W jaki sposób fotografia kwestionuje podstawowe narracje erotyzmu, płci i tożsamości seksualnej?
Fotografowie często wykorzystywali swoją pracę do kwestionowania tradycyjnych pojęć płci i seksualności, niszcząc tradycyjne pojęcia tego, co jest uważane za atrakcyjne lub pożądane. Fotograficzne reprezentacje ciała zostały wykorzystane do zbadania kwestii związanych z rasą, klasą, wiekiem i niepełnosprawnością, a także kwestii pożądania, władzy i intymności.