ファッションの歴史は、フェミニズム、LGBTQ+の権利、市民権などの社会運動と密接に絡み合っています。この衣服は、性別の不適合、性的指向、抗議の差別や抑圧を表現するために使われた。本記事では、ファッションがクィア文化においてどのように重要な役割を果たし、自己表現とコミュニティ連帯の強化のためのプラットフォームを提供するかについてお話しします。
1960年代から、ドラッグクイーンと王は、政治的抵抗の一形態としてファッションを使用した最初のグループの1つでした。彼らは、社会的規範を超越したハイパーマスキュリンまたはハイパフェミニンの衣服とメイクを採用することによって、伝統的なジェンダーの役割に挑戦しました。この実践は、より広いゲイコミュニティで自分のアイデンティティを主張し、自分自身に誇りを示す方法でもありました。
さらに、彼らはしばしば彼らの才能を披露し、彼らのアイデンティティを祝うことができるクラブやイベントで演奏しました。1980年代から1990年代にかけて、パンク・ロックやグランジなどのサブカルチャーが登場し、保守的価値観や主流社会に対する反抗を反映した新しいスタイルが生まれました。これらのスタイルには、レザー、リッピングジーンズ、スパイキーヘアが含まれており、すべてが確立された美しさとドレスコードの基準を満たしていませんでした。彼らは自由と個性の象徴となり、支配的な文化に疎外された多くの人々に採用されました。
最近では、デザイナーはクイア文化とその歴史に触発されたコレクションを作成しています。
例えば、Jean Paul Gaultierの2014年の著書The Gender Blendersコレクションには、男性らしさと女性らしさの間の線をぼやけたユニセックスの衣服が掲載されています。1971年にYves Saint Laurentによって書かれたLe Smokingジャケットは、奇妙さに関連する最も象徴的なイメージの一つです。
クイアファッションは、抗議と活動のためのツールとしても使用されています。Pride Monthでは、参加者はLGBTQ+コミュニティとの連帯を示すためにカラフルな衣装やアクセサリーを行い、トランスポビアやホモフォビアなどの問題の意識を高めます。メッセージやスローガンを持つ衣服は、行進やデモで政治的メッセージを伝えるために使用されました。
ファッションは、クィアの人々が自分のアイデンティティを主張し、同様の経験を共有する他の人とつながるための強力なメディアでした。性別の不適合、性的指向、抗議の差別を表現するための衣服の使用は、クィアとして識別する人々にとって重要であるだけでなく、より広範な社会変革のインスピレーションともなります。
ファッションは歴史的にクィアの政治的表現、アイデンティティの肯定、コミュニティの連帯のための手段としてどのように機能してきましたか？
ファッションは歴史的にLGBTQ+コミュニティのメンバーが自分自身を表現するための重要な方法でした。歴史を通じて、衣服は、ジェンダーの役割と性的指向に関する文化的規範と期待を形作る上で重要な役割を果たしてきました。1920年代には、クラッパーボードのドレスは、彼らが自由に移動することを可能にする短いシェルフとルーズな服を着て、伝統的な女性の理想に挑戦した独立した女性と関連付けられました。