Queerコミュニティは、不適切なアイデンティティと慣行のために、常に主流社会によって疎外されてきました。彼らはしばしば、ジェンダー・バイナリ、一夫多妻制、結婚、家族構造を強調する社会規範や価値観から除外された。
彼らはパフォーマンス、アート、ストーリーテリングなどの創造性の様々なモードを通じて自分自身のためのスペースを作成する方法を見つけました。このエッセイは、クィア・コミュニティがどのように異常な力に挑戦し、これらの手段を通じて集団的アイデンティティを主張するかを探求する。
パフォーマンスは、支配的な文化の抑圧的なルールと期待に対する抵抗の行為と見ることができます。クイアサークルでは、ドラッグショーはパフォーマンスの一般的な形式であり、パフォーマーは男らしさと女性らしさについて一般的に受け入れられているアイデアに挑戦する緻密な衣装でドレスアップします。ドラッグショーは、自分自身を表現し、トランスジェンダー、genderqueerおよび非バイナリとして識別する人々に力を与えるためのプラットフォームとしても機能します。
バーレスクダンスとキャバレー活動は、従来のジェンダーの役割を超えた性的自由と実験の機会を提供します。パフォーマンスアートは、クィアの人々が判断や報復を恐れずに自分自身を本物に表現することを可能にします。
アートは、クィアコミュニティが異常な力に挑戦するもう一つの媒体です。クィアのアーティストは、絵画、彫刻、写真、ビデオインスタレーション、グラフィティなどのさまざまなビジュアルアートスタイルを使用して、ジェンダーやセクシュアリティに関する問題を探求しています。
一部のアーティストは、女性と男性の伝統的な表現をリフレームするためにシュールな方法を使用し、他のアーティストは、批判のステレオタイプへのポップカルチャーの参照を含みます。作品におけるジェンダーやセクシュアリティの基本的な概念を混乱させることで、クィア・アーティストは人間の経験や関係についての別の概念を提供する。
物語は歴史を通じてクィアなコミュニティに不可欠であり、共有された経験とアイデンティティのためのスペースを提供してきました。口頭の歴史は代々受け継がれ、個人的な闘争や勝利の物語が語られてきました。これらの物語は、コミュニティの感覚を確立し、クィアな人々の間に属するのに役立ちます。彼らはまた、時間をかけてどのように奇妙な文化が進化してきたかについての洞察を提供し、それらについての支配的な物語に挑戦しています。さらに、クィア作家は、キャラクターが異なる性的指向、性別、態度をナビゲートする架空の世界を作成し、社会において正常と考えられているものの現状を混乱させます。
クィア・コミュニティは生産性、アート、ストーリーテリングをどのように利用して異常な力に挑戦し、集団的アイデンティティを主張するのか？
Queerコミュニティは、異性愛とcisgenderのアイデンティティを支持する伝統的な社会規範と対立することがよくあります。これらの権力階層に対抗するために、多くの人々は、支配的な言説を損ない、抑圧的な制御システムに挑戦するパフォーマンス、芸術、物語などの代替表現に目を向けます。パフォーマンスアートは、クィアの人々が不適切な身体、行動、表現を通じて自分のアイデンティティを表現できる一つの方法です。