創造性は人間の表現の重要な側面であり、人々は絵画、執筆、音楽、ダンス、演劇、写真、映画などの様々な芸術表現を通して自分の考えや感情を探求することができます。ストーリーテリングは、言語、画像、および他のビジュアルメディアを使用して生きた経験の物語を伝えることを含む創造的な表現のもう一つの形態です。創造性とストーリーテリングの両方が、社会的アイデンティティのために差別、抑圧、排除に直面することが多い、疎外された集団の回復力と自己表現をサポートする上で重要な役割を果たすことができます。
人種、民族、宗教、性同一性、年齢、身体能力、性的指向、社会経済的地位、または地理的位置などの要因により、全身的な欠陥を経験する人々の集団。これらの集団は、彼らのメンタルヘルス、幸福、そして全体的な生活の質に影響を与える可能性がある彼らの限られた状態のために、社会で孤立し、断片化され、無力に感じるかもしれません。クリエイティビティとストーリーテリングは、彼らの経験を探求し、自分自身を本物に表現し、コミュニティと所有権の感覚を形成するためのスペースを提供することができます。これらの活動を通じて、疎外された人々はステレオタイプに挑戦し、彼らの声を取り戻し、肯定的な自己感覚を育むことができます。
創造性が疎外された集団の回復力を支える一つの方法は、困難な経験とトラウマを処理できるようにすることです。例えば、アートセラピーは、絵画、彫刻、音楽などの芸術的手段を通じて、自分自身を非言語的に表現するための安全な空間を提供することによって、人々が痛みを伴う記憶、トラウマ的な出来事、圧倒的な感情に対処するのを助けることができます。このアプローチは、自分の感情を言語化するのに苦労したり、伝統的な治療法を怖がらせるかもしれない虐待、暴力、または怠慢の犠牲者に特に役立ちます。アートを作ることで、自分の内面の考えや感情を外部化し、自分自身の経験を洞察し、癒しのプロセスを始めることができます。
ストーリーテリングは、同様の経験を共有する他の人々とつながる疎外された人口を助けることによって回復力をサポートすることもできます。疎外、差別、抑圧、抵抗の物語は、疎外されたグループのメンバーの間で連帯を生み出し、彼らの生きた現実を肯定することができます。ストーリーテリングはまた、希望とインスピレーションを提供し、逆境を乗り越え、状況にもかかわらず繁栄する方法を見つけた人々を紹介することができます。Black Lives Matter運動は、ストーリーテリングを使用して黒人の声を増幅させ、人種的不正の物語を共有し、社会変革に向けた集団行動を促進する。
創造性とストーリーテリングはまた、彼らのアイデンティティを変更し、支配的な物語に挑戦するために疎外された集団を力を与えることができます。
先住民のコミュニティは、伝統的なストーリーテリングを使用して、文化遺産を取り戻し、知識を伝え、植民地主義に抵抗します。これらのコミュニティは、創造的な表現を通じて、彼らの言語、習慣、伝統を保存しながら、彼らの文化に関する西洋のステレオタイプに挑戦することができます。
クリエイティブアートやストーリーテリングへの参加は、個人的な表現、複雑な経験の処理、他者とのつながり、アイデンティティの再考、コミュニティの創造に安全な空間を提供することによって、疎外された集団における回復力と自己表現をサポートします。これらの活動を支援することで、私たちは疎外された人々が聞こえ、見られ、認識され、理解され、最終的には幸福、精神的健康、生活の全体的な質の向上につながると感じるのを助けることができます。
創造性とストーリーテリングに従事することは、疎外された集団における回復力と自己表現をどのようにサポートしますか？
創造性とストーリーテリングに従事することは、持続可能性を促進し、少数派の人々が自分自身を表現し、異なる背景から他の人と接続することができます。Elizabeth Dein博士（2015）のような学者の研究によると、疎外された人々は、共同の相互作用を伴う芸術プログラムに参加した後、より高いレベルの信頼を経験し、社会的結束を高めます。