Come possono le strategie visive nei video musicali negoziare tensioni tra strane attività sovversive, piacere estetico e attrazione principale? La questione è al centro di molti dibattiti sul legame tra la cultura popolare e la rappresentanza LGBT-TQ +. Mentre alcuni sostengono che i video musicali sono essenzialmente politici, altri pensano che possano essere apolitici o anche reazionari. In questo saggio sto esplorando il modo in cui il pubblico interpreta le dinamiche dell'estraneità, del piacere estetico e dell'attrazione principale attraverso le strategie visive nei video musicali.
Innanzitutto, è importante capire cosa intendiamo quando parliamo di «stranezza» e «sovversiva». Quire appartiene a una varietà di identità ed esperienze al di fuori della normalità eterosessuale, tra cui, ma non limitatamente, lesbiche, gay, bisessuali, transgender, intersex, asessuali, pansessuali, non-nativi, poliammori, ecc. L'attività sovversiva implica la contestazione di strutture sociali e relazioni di potere dominanti. Questi termini possono incrociarsi, ma non necessariamente lo fanno automaticamente.
Ad esempio, i video possono presentare drag queen senza essere chiaramente politici o sfidanti per il ruolo di genere.
Tuttavia, questi video spesso contengono contenuti sessuali che aprono i confini, attirando allo stesso tempo gli spettatori diretti a causa della loro bellezza estetica.
Vediamo come le strategie visive sono in sintonia con queste dinamiche. Alcune strategie visive includono messaggi o narrazioni apertamente politiche, come Born This Way di Lady Gaga, che celebra la diversità e rifiuta l'omofobia. Altri video come «Vogue» di Madonna usano la moda e la danza per minare i tradizionali ruoli di genere senza espliciti riferimenti alla politica. Terzi, comè Single Ladies (Put a Ring on It) "di Beyoncé, celebrano il potenziamento delle donne, dimostrando come le donne accettano la loro sessualità. Anche la scelta del genere musicale è importante - il pop cerca più successo commerciale che l'hip hop o il rock, per esempio.
In ultima analisi, la tensione tra attrazione principale e strane attività sovversive si riduce alla commercialità - il pubblico troverà il video abbastanza interessante da condividere con gli amici? Sarà abbastanza controverso da scatenare l'eccitazione? C'è equilibrio tra accessibilità e edgover?
Infine, dobbiamo chiedere, come il pubblico interpreta questa dinamica in pratica? Si sentono i queer umani rappresentati nei principali mezzi di informazione? Sono contenti o offesi dalla rappresentanza? Che effetto ha sui giovani LGBT + che si vedono riflessi nella cultura di massa? Queste domande sono complesse, ma dovrebbero essere considerate quando si analizzano i video musicali più popolari.
In generale, i video musicali offrono una finestra emozionante per l'intersezione tra identità, arte e commercio.
In che modo le strategie visive nei video musicali concordano le tensioni tra strane attività sovversive, piacere estetico e attrazione principale, e come il pubblico interpreta questa dinamica?
Nella società moderna, dove la comunità LGBT + è sempre più conosciuta e riconosciuta, i video musicali esplorano sempre di più temi strani e minano i tradizionali ruoli di genere. Questi effetti visivi spesso includono una complessa relazione tra piacere, sessualità e politica di identità che richiede al pubblico di interagire con diversi livelli di significato.