Il termine «alternativa» per quanto riguarda la bellezza si riferisce a persone che si allontanano dagli standard sociali tradizionali di ciò che è considerato meraviglioso. Queste persone hanno spesso attributi fisici unici che li distinguono dal mainstream. Possono avere una particolare caratteristica del viso o un tipo di corpo diverso dal modello tipico. Inoltre, possono provenire da culture o comunità che non sono abbastanza rappresentate o marginalizzate. La visualizzazione di modelli alternativi nelle riviste di moda aiuta a sfidare queste norme e a creare una visione più inclusiva della bellezza.
Le icone alternative promuovono l'inclusione e ampliano la rappresentanza nelle riviste di moda. Mostrando modelli con diverse origini e disabilità, le riviste mostrano diversi tipi di bellezza che possono essere accettati e celebrati. Questo messaggio invita i lettori ad accettare se stessi per la loro unicità, indipendentemente dal modo in cui la società lo tratta.
Inoltre, questo approccio promuove la diversità nel settore, contribuendo a superare le barriere e ad aumentare le opportunità per chi si trova al di fuori del gruppo dominante.
I modelli consigliati possono includere persone con colori o texture di capelli unici, sfumature della pelle diverse, forme del corpo, cicatrici, tatuaggi e altre caratteristiche.
Ad esempio, Winnie Harlow è nata con la vitiligine ed è diventata una protettrice delle persone con disabilità. Ha seguito le piste per designer come Gucci, Givenchy e Diesel e è apparsa su riviste come Vogue Italia. Un'altra caratteristica è Madison Lolor, che ha la sindrome di Down, ma ha decorato la copertina di Elle. La sua storia sottolinea che la bellezza va oltre l'aspetto e mostra la forza del carattere e del rapporto.
L'impatto delle icone alternative sui registri di moda va oltre la rappresentazione. Questo sfida anche le idee pregiudiziali su ciò che è considerato auspicabile dal punto di vista dell'aspetto. Questi modelli offrono una nuova visione di ciò che è bello, offrendo opportunità di creatività e innovazione nella fotografia, nel trucco, nella stesura e in altri aspetti della moda. Permettono ai fotografi di sperimentare diverse luci, angolazioni, posizioni e stili, mantenendo al contempo l'essenza di queste personalità uniche.
In generale, l'inserimento di icone alternative nelle riviste di moda favorisce l'inclusione e l'espansione della rappresentanza. Dimostrando diversi tipi di bellezza, si ispirano ad accettare se stessi e sfidano le norme sociali. Questi modelli incoraggiano i lettori a celebrare la loro unicità e ad accettare le differenze, promuovendo allo stesso tempo un'espressione creativa nell'industria.