I film storici sono ampiamente considerati una delle forme mediatiche più importanti che hanno influenzato le normative sociali e i beni culturali nel corso della storia. Hanno anche avuto un ruolo significativo nella formazione della percezione sociale di diverse questioni, come la razza, il sesso, la classe, la religione e la sessualità. L'immagine di persone LGBT + nei film storici è stata censurata per decenni a causa della sua presunta minaccia di moralità sociale.
È fondamentale capire come questo fenomeno abbia influenzato la strana visibilità, l'immaginazione sociale e il discorso morale pubblico.
Il più antico film di personaggi omosessuali è stato pubblicato nel 1908 con il titolo «Sordid Tal of Las Vegas». Mostrava un uomo che si era innamorato di un altro uomo, nonostante le sue diverse origini e identità, rendendoli oggetto di ridicolo nella società. Negli anni successivi alla pubblicazione del film, i censori di Hollywood proibirono ogni immagine di relazioni gay o personaggi identificati di apparire nei film mainstream fino al 1969, quando il cowboy di mezzanotte divenne il primo film gay a vincere un Oscar. Questa decisione è stata presa dopo diverse proteste di gruppi conservatori che hanno ritenuto queste rappresentazioni immorali e potenzialmente dannose per la società.
Nonostante questo divieto, molti film indipendenti hanno continuato a mostrare personaggi LGBT + in un circuito cinematografico sotterraneo, fornendo una piattaforma per voci marginali. Questi film erano spesso più espliciti delle produzioni mainstream, esplorando argomenti come il BDSM, il feticismo e lo smog. Anche se queste opere potevano essere viste dal pubblico, erano ancora considerate sovversive e contraddittorie. Di conseguenza, hanno avuto un impatto limitato sull'atteggiamento più ampio della società verso la stranezza e hanno contribuito a perpetuare gli stereotipi negativi sugli omosessuali.
Hollywood ha gradualmente iniziato ad attenuare la sua posizione sulla sessualità e l'espressione di genere, la risoluzione di film che includevano personaggi gay secondari o storie collaterali legate a problemi LGBT +.
Queste rappresentazioni sono sempre state formalizzate all'interno di narrazioni eteronormative e presentate in modi che rafforzano le normative tradizionali.
Negli annì 80, c'erano molti film che coinvolgevano le vittime dell'AIDS, ma si concentravano sulla loro rappresentazione di «devianti», che hanno portato il loro destino su se stessi. L'immagine di persone strane come «malate» o «pericolose» ha contribuito in gran parte ad essere omofobi e stigmatizzate.
La depenalizzazione dell'omosessualità in molti paesi alla fine del ventesimo secolo ha rappresentato un punto di svolta nell'impatto della storica censura cinematografica sulla strana visibilità, l'immaginazione sociale e il discorso morale sociale. I cinematografi hanno iniziato a rappresentare le relazioni gay con maggiore credibilità e sfumature, che hanno portato a un crescente riconoscimento dell'identità non eronormativa tra il pubblico. Oggi abbiamo visto una rappresentazione più variegata e complessa dei personaggi LGBT + nei film mainstream, nei programmi televisivi e nei servizi di streaming. Questo cambiamento ha portato a un notevole miglioramento della percezione della diversità sessuale da parte della società e ha incoraggiato una vasta gamma di opinioni e opinioni sulla stranezza.
Come ha influenzato la storica censura cinematografica la strana visibilità, l'immaginazione sociale e il discorso morale sociale?
La censura cinematografica storica ha avuto un impatto significativo sulla visibilità, l'immaginazione sociale e il discorso morale sociale. L'introduzione di leggi di censura da parte di governi e istituzioni culturali, come gruppi religiosi, ha limitato l'immagine dei personaggi LGBT-TQ + nei film, causando la mancanza di rappresentazione e comprensione della loro identità nella cultura di massa.