Le basi teoriche utilizzate per analizzare ambiguità, molteplicità e sovversività nell'arte e nella letteratura sono psicoanalisi, semiotiche, decongestionismo, post-strutturalismo, teoria femminista, intersezionalità e teoria delle razze critiche. Queste teorie possono aiutare a spiegare come gli strani artisti e scrittori sfidano le narrazioni e le idee dominanti sul campo e sulla sessualità nel loro lavoro. In questo articolo illustrerò in dettaglio ogni struttura e valuterò come applicarla all'analisi dell'arte e della letteratura.
La psicoanalisi è una scuola di pensiero che si concentra sulla mente inconsapevole e sul suo impatto sui comportamenti e sui processi psicologici. Secondo la psicoanalisi freudiana, il comportamento umano è dovuto a desideri e conflitti inconsapevoli, che spesso vengono soppressi o negati. Il queer art e la letteratura spesso sfidano queste norme sociali e si scontrano con le tradizionali definizioni di sesso e sessualità. La teoria psicoanalitica può aiutarci a capire come questi lavori violano lo status quo e creano nuovi modi di pensare all'identità.
La psicoanalisi è stata usata per interpretare l'erotismo scoperto nell'opera del poeta gay Walt Whitman e della scrittrice lesbica Radcliffe Hall, entrambi esperti di amore e desiderio gay.
Semiotica è uno studio di caratteri e caratteri. Guarda come il significato viene creato attraverso il linguaggio, le immagini e altre forme di comunicazione. Il queer art e la letteratura usano spesso codici visivi e linguistici per minare le nozioni fondamentali di normalità ed eterosessualità. La semiotica può aiutarci ad analizzare come questi lavori sfidano le narrazioni culturali dominanti e creano nuovi significati per il sesso e la sessualità.
L'utilizzo da parte dell'artista queer Andy Warhol di immagini della cultura pop e colori luminosi nei suoi dipinti può essere letto come una critica alle tradizionali nozioni di mascolinità e femminilità.
Il decorso è un approccio filosofico che mette in discussione i presupposti alla base del dibattito occidentale e le critiche alle opposizioni binarie, come maschile/femminile, diretto/gay e bianco/nero. In un'analisi decentrata, i testi vengono considerati aperti a più interpretazioni e non a valori fissi. Questo permette di leggere in modo alternativo e di capire l'identità. Il decorso è stato applicato a artisti queer come David Hawkney e Robert Mapplethorpe, la cui fotografia ha sfidato le tradizionali nozioni di campo e sessualità.
La teoria post-strutturalista si concentra sul modo in cui le relazioni di potere formano la nostra percezione della realtà. Gli artisti e gli scrittori di queer spesso indagano sul modo in cui le norme sociali limitano la libertà individuale e sopprimono le identità non conformi. Il post-strutturalismo può aiutarci a capire come questi lavori violano le dinamiche tradizionali del potere e offrono nuove idee sul sesso, il sesso e la sessualità.
Teorici post-coloniali come Edward Said hanno studiato come le arti queer e la letteratura sfidano le narrazioni dominanti sulla razza e la sessualità.
La teoria femminista cerca di potenziare le donne e mettere in discussione le disuguaglianze di genere. È stato usato anche per l'analisi di queer art e letteratura. Le teorie femministe, come l'intersezionalità, guardano come diverse forme di oppressione si incrociano tra loro, tra cui razzismo, omofobia, transfobia, ableismo e classismo. L'analisi intersecologica può aiutarci a capire meglio come gli strani artisti e scrittori sfidino le strutture dominanti del potere e creano nuove visioni di liberazione.
La teoria della razza critica indaga come l'oppressione razziale forma la società e la cultura. Quire art e letteratura possono essere analizzati utilizzando questa struttura per studiare come la razza, la sessualità e il sesso interagiscono e influenzano le comunità marginali.Teorici critici della razza, come Odre Lord e gli uncini campani, hanno scritto di come la marginalizzazione crei esperienze uniche per le persone che sono sia neri che LGBT +.
Ogni base teorica di cui sopra ha i suoi punti di forza e debolezza per quanto riguarda l'arte e la letteratura. Combinando queste cornici, possiamo avere una comprensione più approfondita di come questi lavori sfidino le idee tradizionali sull'identità e offrono nuovi modi di pensare al sesso, alla sessualità e alle relazioni.
Quali sono le basi teoriche più efficaci per analizzare ambiguità, molteplicità e attività sovversive nell'arte e nella letteratura?
Una delle basi teoriche più influenti che si possono usare per analizzare l'arte e la letteratura è l'idea di potere/conoscenza di Michel Fucault. Secondo Fuko, le relazioni di potere e la produzione di conoscenza sono intrecciate e reciprocamente costituzionali. Egli sostiene che il potere non è solo quello di imporre il controllo sugli altri, ma anche quello di creare discorsi che legittimino certi modi di pensare e di comportarsi, mentre escludono altri.