I film sono film che rappresentano le persone LGBT-TQ + e le loro storie, sfidando le principali norme culturali e gli stereotipi. Possono essere produzioni indipendenti, sperimentali o in studio, ma sono tutte mirate a rappresentare la diversità e la complessità della vita.
Tuttavia, questi film affrontano diversi problemi quando si tratta di successo commerciale.
Il problema più grave è l'accoglienza del pubblico. Molte persone ritengono che i film queer dovrebbero riflettere una visione eteronormativa eterosessuale, cistica (cisgender) del mondo e si aspettano di vedere i normali rapporti romantici tra uomini e donne. Alcuni studi potrebbero quindi decidere di diluire la rappresentazione quire per un'attrazione più ampia.
Ad esempio, «Mountain Mountain» fu inizialmente criticato perché non era abbastanza gay, mentre «Carol» non riuscì a trovare risposta dal pubblico a causa dei suoi protagonisti lesbici. Di conseguenza, alcuni cinematografi si sono rivolti a concezioni più esplicite, come le scene sessuali o la fluidità di genere.
Un altro problema è il finanziamento. La produzione di film queer richiede risorse significative, che spesso provengono da investitori che privilegiano la redditività piuttosto che l'autenticità. Gli studi possono evitare il rischio di trame non testate o limitare la creatività, costringendo sceneggiatori e registi a passare ai generi preesistenti. Ciò lascia poco spazio all'innovazione e impedisce alle comunità marginali di vedersi esattamente sullo schermo.
Allo stesso tempo, c'è pressione sulla creazione di prodotti di mercato attraenti per un pubblico più ampio. Le aziende media di queer possono ricorrere a formule comuni, come storie di maggiorenne, tragedie o storie romantiche. Queste narrazioni possono perpetuare stereotipi dannosi, inducendo molti a dubitare se i film strani siano davvero inclusivi o semplicemente sfruttatori.
Per bilanciare questa tensione, alcuni produttori utilizzano soluzioni creative. Essi possono studiare formati non tradizionali, come le web serie o le piattaforme digitali, dove possono raccontare storie personali senza affidarsi esclusivamente alla cassa. Altri includono prospettive trasversali, presentando diverse identità all'interno di un personaggio o creando narrazioni più sfumate.
Infine, i cinematografi possono collaborare con la comunità consultando persone LGBT-TQ + per garantire precisione e sensibilità. In questo modo sono in grado di dimostrare una varietà di esperienze, coinvolgendo allo stesso tempo un pubblico di massa.
Come si trova la contraddizione tra la rappresentazione autentica e gli imperativi commerciali nei film queer e nei media?
I film queer e i media hanno una contraddizione tra rappresentazione autentica e imperativi commerciali per decenni. Mentre alcuni registi preferiscono la loro visione creativa piuttosto che la redditività, altri possono sacrificare immagini autentiche dell'esperienza LGBT + per attirare un pubblico più grande.