In questo articolo si discute di come la fotografia storica dei queer contribuisca a comprendere tre aspetti importanti dell'estraneità: la visibilità, la regolamentazione della società e il discorso morale.
La visibilità si riferisce alla capacità dei membri di gruppi marginali, come ad esempio LGBT +, di essere visti e riconosciuti nella società. Nel corso della storia, l'omosessualità è stata spesso nascosta dall'opinione pubblica a causa degli stigmi sociali e delle restrizioni legali che hanno reso le persone difficili da uscire e l'apertura verso il loro orientamento sessuale. I fotografi di queer, come George Platt Lynes, Robert Mapplethorpe e Bruce LaBruce, hanno contestato queste norme creando immagini esplicite che celebravano e accettavano le identità e i comportamenti non eronormali. Il loro lavoro ha contribuito ad aprire la strada a una maggiore accettazione e notorietà per la comunità dei queer.
La regolamentazione sociale è un altro aspetto chiave che può essere esplorato con la fotografia storica. Il governo ha usato le leggi sulla censura per controllare quali tipi di espressione artistica sono considerati accettabili nella società, spesso mirano a opere che rappresentano o celebrano la sessualità queer.
Molti artisti queer si sono opposti a queste restrizioni creando immagini provocatorie e sovversive che mettono in discussione le menti e i valori tradizionali.
I ritratti del fotografo Nan Goldin legati all'uso di droghe, il lavoro sessuale e altri temi proibitivi hanno sfidato i concetti fondamentali della rispettabilità e della decenza.
Il discorso morale è un elemento critico della storia di queer, che può essere esplorato anche con una foto quir. Fotografi come Pierre Molinier, John Willie e David Hawkney usarono l'erotismo e la sensualità nel loro lavoro per sfidare il desiderio e il piacere sessuali prevalenti nella società. Rappresentando le relazioni gay e l'intimità in una luce onesta e autentica, hanno offerto nuove prospettive di sessualità umana e hanno contribuito a destigmatizzare forme alternative di amore e affetto.
La fotografia storica offre una comprensione importante della complessa interazione tra visibilità, regolazione della società e discorsi morali in un contesto di estraneità. Queste immagini offrono preziose lezioni su come i gruppi marginali possano affermare la loro identità e credibilità di fronte all'oppressione e sul potere dell'arte di sfidare narrazioni e norme sociali dominanti.
Quali sono le idee che una fotografia storica può dare per quanto riguarda la visibilità, la regolamentazione pubblica e il discorso morale?
Le fotografie storiche di queer possono fornire informazioni preziose su come è cambiata nel tempo la percezione della società LGBT + persone. Queste immagini riflettono momenti del passato che mostrano come le persone strane sono state emarginate ed escluse dalla società di base e come hanno trovato modi per esprimersi e mettersi in contatto tra loro nonostante questi problemi.