Il termine «queer» è usato per descrivere persone che non corrispondono ai tradizionali ruoli eteronormativi di genere e sessualità dall'inizio del ventesimo secolo. Negli ultimi decenni ci sono stati grandi cambiamenti nel modo in cui la cultura di massa rappresenta l'estraneità. Dai primi giorni della fiction gay, ai film iconici come «I ragazzi non piangono» e «Mountain Mountain», alle serie TV contemporanee come «The Arancion - Hit of Season», la rappresentazione dell'identità queer è diventata sempre più diversificata e sfumata. Questa evoluzione riflette le trasformazioni culturali e sociali più ampie, tra cui il cambiamento del sesso e della sessualità, l'aumento della notorietà e dell'attivismo in difesa dei diritti LGBT + e un maggiore riconoscimento degli stili di vita non tradizionali.
Nella letteratura i personaggi strani sono stati spesso rappresentati come emarginati, pervertiti o cattivi fino alla metà del XX secolo. Poi scrittori come James Baldwin, Tennessee Williams e Truman Capote iniziarono a scrivere di esperienze più realistiche, che provocarono l'esplosione di romanzi e opere quadri-centriche negli anni Settanta e Ottanta. Questi lavori hanno dimostrato che l'estraneità può essere sia bella che tragica, esplorando spesso i temi dell'amore, della perdita, dell'identità e della maggiore età. Recentemente, autori come Maggie Nelson e Ocean Vuong hanno scritto opere letterarie sperimentali che sfidano l'idea pregiudiziale di cosa sia la scrittura.
Il film ha anche avuto un ruolo nella transizione verso rappresentazioni positive. Il primo film a lieto fine per una coppia dello stesso sesso è uscito nel 1969, «Il cowboy di mezzanotte». Da allora, film come Philadelphia, Latte e Moonlight hanno dato agli spettatori accesso senza precedenti a storie su gay, lesbiche, bisessuali, transgender e altre persone che si identificano al di fuori del binario. Molti attori e registi, come Tom Hanks e Ang Lee, hanno assunto questi ruoli contribuendo a normalizzare l'identità queer nella cultura di massa.
Performance Art è anche diventato un luogo importante per l'espressione di un'identità quire. Drag Queen e re si sono esibiti dagli annì 20, ma hanno guadagnato popolarità negli annì 50 è 60 grazie a artisti come Charles Pierce. Poco tempo fa, il drag è diventato un mainstream con uno show come la Drag Race, dove si segnala ogni tipo di espressione di genere. Altri performer, tra cui Tilda Swinton e Cindy Sherman, usano il loro corpo per creare immagini provocatorie che sfidano le concezioni tradizionali del campo e della sessualità.
L'evoluzione della rappresentazione queer riflette i cambiamenti nella società in generale. Sempre più spesso le persone rifiutano le severe norme di genere e accettano la fluidità e l'individualità. Ciò si riflette nella crescita dei pronomi non medici e nell'aumento della visibilità degli individui intersex. Mentre sempre più persone LGBT-TQ + escono e chiedono pari diritti, i media reagiscono mostrando una gamma più ampia di esperienze strane. E poiché la tecnologia permette una migliore comunicazione tra le diverse comunità, possiamo aspettarci una visione ancora più ampia dell'estraneità in futuro.
Come l'evoluzione della strana rappresentazione della letteratura, del cinema e della performance riflette una maggiore trasformazione culturale e sociale?
L'evoluzione della strana rappresentazione nella letteratura, nel cinema e nell'arte della performance riflette una maggiore trasformazione culturale e sociale, perché permette alle persone che si identificano come LGBT + di essere rappresentate con certezza e precisione. Negli ultimi anni, l'attenzione è stata rivolta alla creazione di mezzi di informazione più diversi e inclusivi che rappresentino orientamenti sessuali, identità di genere e espressioni differenti, con conseguente maggiore visibilità per questi gruppi nella società in generale.