Negli ultimi anni l'immagine delle persone LGBT + e la loro lotta è diventata più comune nel cinema.
C'è ancora molto da fare per rappresentare queste storie in modo preciso e responsabile. Mentre alcuni film sono stati lodati per il loro atteggiamento sensibile verso tali argomenti, altri sono stati criticati per il loro scoop. Questo saggio analizzerà come la rappresentazione cinematografica di strane esperienze influisce sulle relazioni sociali, la compassione e le discussioni politiche intorno alle comunità marginali.
La prima sezione riguarderà l'impatto che un film può avere sul trattamento sociale delle persone LGBT-TQ +. Film come «Moonlight Mountain» e «Moonlight» hanno dimostrato che il pubblico può trattare personaggi che lottano con la propria personalità e vanno da amici e familiari. Questi film mettono in luce anche i problemi che le persone strane affrontano nella società, tra cui la discriminazione, la violenza e il rifiuto. Presentando questi problemi attraverso la narrazione, possono aiutare gli spettatori a sviluppare una grande empatia verso coloro che hanno colpito. D'altra parte, film come "I ragazzi non piangono" o'Transamerica "possono essere considerati sfruttatori o addirittura dannosi per le persone transgender, perché possono rafforzare gli stereotipi sui ruoli di genere e sulla sessualità.
Oltre a influenzare le relazioni sociali, le rappresentazioni cinematografiche possono influenzare anche le discussioni politiche sui gruppi marginali.
Film come "Latte" o'Parigi brucia "dimostrano quanto sia importante proteggere i diritti delle popolazioni vulnerabili, come i gay e gli esecutori.
Film come "L'istinto di base" o'Il lupo di Wall Street "perpetuano le idee dannose sulle donne nei posti di comando e creano una cultura in cui la misoginia si svolge senza problemi.
Alcuni film possono celebrare comportamenti criminali. (ad esempio, l'uso di droghe) senza considerare le sue conseguenze sulle comunità minoritarie, colpite in modo sproporzionato dalla dipendenza e dalla detenzione di massa.
In questo saggio verrà esaminato come la rappresentazione cinematografica influisce sulla compassione per l'esperienza strana. Film come «Love, Simon» e «Fierezza» permettono a un pubblico non critico di vedersi riflessi sullo schermo, pur riconoscendo la lotta che i personaggi LGBT + affrontano. Permettono agli spettatori di provare un legame emotivo con i grandi protagonisti, senza sentirsi condannati o viaggiatori. Altri film, comè Chiamami con il tuo nome ", rappresentano le relazioni romantiche tra i due uomini, ma affrontano anche argomenti quali privilegi di classe e differenze culturali, spesso trascurate nei principali media. D'altra parte, i film che si concentrano esclusivamente sulle scene sessuali o la feticizzazione della stranezza possono essere considerati sfruttatori e non potenziatori.
La rappresentazione cinematografica può influire positivamente o negativamente sulla società, a seconda dell'accuratezza con cui rappresenta le identità marginali. Per i cinematografi è importante tenere conto di queste questioni durante la creazione di contenuti in modo che possano contribuire in modo significativo al progresso sociale. Mentre continuiamo a cercare un maggior riconoscimento per tutti, i medium artistici devono unirsi a noi in questa lotta per l'uguaglianza e la giustizia.
In che modo la rappresentazione cinematografica di una strana esperienza influenza le relazioni sociali, la compassione e le discussioni politiche che circondano le comunità marginali?
La rappresentazione cinematografica di esperienze strane influisce sulle relazioni sociali, sulla compassione e sulle discussioni politiche intorno alle comunità emarginate, offrendo una visione unica della marginalizzazione e dello stigma, che sono diverse dagli standard eteronormativi. Mette in luce i problemi che incontrano le persone che non si adattano a queste normative normali e che ne illustrano la resilienza e la forza per affrontare queste sfide.