In che modo gli artisti visivi rappresentano strani desideri erotici in formati congiunti, multimediali e sperimentali?
Le arti visive sono una parte importante della cultura dell'LGBTQ +. È stato usato per rappresentare un'identità quire per secoli. Anche durante il Rinascimento, gli artisti creavano opere che esploravano il sesso e la sessualità, spesso compromettendo le normative tradizionali. In epoca moderna, gli artisti visivi continuano ad espandere i confini e a contestare le convenzioni nei loro lavori. Hanno anche trovato nuovi modi per esprimersi in modo creativo, ad esempio attraverso la collaborazione, la multimedialità e gli esperimenti. Questo articolo esaminerà come alcuni artisti contemporanei usano questi metodi per rappresentare uno strano desiderio erotico.
Collaborare può essere uno strumento potente per gli artisti visivi che desiderano creare opere su uno strano desiderio. Un esempio è la collaborazione tra il duo di artisti Robert Mapplethorpe e la sua amata Patti Smith. Le loro foto mostrano due uomini che si occupano di attività intime, tra cui baci, tocchi e sesso orale. Le immagini erano controverse all'epoca, ma da allora sono diventate immagini emblematiche di uno strano amore. Altri artisti seguirono le orme di Magplethorpe lavorando insieme per creare opere erotiche.
Ad esempio, Felix Gonzalez-Torres e Ross Bleckner hanno collaborato a un'installazione intitolata «Senza titolo», che presentava due statue d'oro di uomini baciati con passione. Queste sculture provocano un intenso legame emotivo tra le coppie dello stesso sesso e il desiderio fisico che arriva con questo.
Gli approcci multimediali per la rappresentazione del queer erotico includono una combinazione di diverse forme di media come fotografia, video, pittura e performance. La sua serie «Queer Stories» mostra video di persone che raccontano storie personali sulla loro esperienza sessuale, spesso posando nude. I video danno un'idea della privacy delle persone LGBT + e sottolineano la varietà di desideri strani. Un'altra artista che usa il materiale multimediale è Shelly Lake. Crea installazioni su larga scala che uniscono scultura, tessile e suono per esplorare i temi del sesso e dell'identità. Il suo lavoro spesso ha forme astratte che suggeriscono il corpo umano e la sensualità del tocco.
I lavori sperimentali stanno diventando sempre più popolari tra gli artisti visivi che vogliono espandere i confini e sfidare le condizioni. Alcuni artisti usano materiali o tecniche non tradizionali come brillantezza, lattice o oggetti trovati per rappresentare uno strano desiderio. Altri creano scene surreali che sfidano la realtà, come le foto di lesbiche nere in Sudafrica scattate da Zanele Muholi. Le immagini di Muholi mostrano le donne abbracciarsi e accarezzarsi in modi che sfidano le norme culturali sulla femminilità e la sessualità. Tra le altre opere sperimentali ci sono i dipinti di Micaline Thomas, che mostrano colori e pattern vivaci che giocano con i concetti di razza e sesso. Questi lavori fanno dubitare il pubblico di cosa significhi essere queer e di come possiamo esprimere la nostra identità attraverso l'arte.
In che modo gli artisti visivi rappresentano uno strano desiderio erotico in formati collaborativi, multimediali e sperimentali?
L'erotismo quirico è sempre più presente nelle opere d'arte moderne da diversi punti di vista. Gli artisti visivi spesso esplorano l'identità queer attraverso diversi media come fotografia, pittura, scultura, installazione, performance, video, animazione digitale, realtà virtuale e tecnologie interattive.