L'estraneità è una personalità che sfida gli accordi eteronormativi, distruggendo le aspettative e creandone di nuovi. Può essere espresso attraverso la lingua, la letteratura, il cinema, la performance, la musica, le arti visive e molte altre forme d'arte. Gli artisti queer spesso usano l'ironia per mettere in discussione e criticare le norme culturali, creando la propria esperienza estetica unica.
In questo saggio sto esplorando come l'ironia sia filosofica nell'ambito delle pratiche artistiche. Prenderò in considerazione diversi esempi di arte queer che usano l'ironia per minare la narrazione tradizionale e creare nuovi significati. Analizzando questi lavori, possiamo avere un'idea di come l'ironia contribuisca a creare un'estetica quir.
L'ironia del «Cuore normale» di Larry Kramer è uno degli esempi più famosi di quir art. Lo spettacolo esplora i primi giorni della crisi dell'AIDS a New York e mostra un gruppo di personaggi gay che combattono lo stigma, la discriminazione e le malattie. Nonostante i temi seri, lo spettacolo è pieno di umorismo e di spirito, la maggior parte dei quali si ottiene grazie a paragoni ironici.
Ad esempio, un personaggio afferma di voler morire prima di ammalarsi di AIDS, ma di contrarre il virus. Questo punto sottolinea l'assurdità di vivere in una società che criminalizza i gay per la loro sessualità e soffre di una malattia mortale che non hanno scelto.
Un altro esempio di arte queer che utilizza l'ironia è il romanzo «Le favole della città» di Armisted Mopin. Il libro racconta la vita di un gruppo di amici che vivono a San Francisco negli annì 70 è 80. Nel corso della storia, i personaggi affrontano problemi di identità, relazioni e attivismo politico. In una scena, la protagonista viene attirata dal suo compagno di stanza diretto solo per capire che lo frequenta sempre senza rendersene conto. Questa rivelazione si gioca per ridere, ma sottolinea anche la fluidità del sesso e la sessualità che molte persone strane sperimentano.
Ironia come Subversion
L'ironia può essere usata per creare narrazioni culturali dominanti e crearne di nuove. Gli artisti queer spesso usano l'ironia per sfidare la comprensione normativa del sesso, l'amore e il desiderio.
Ad esempio, gli esecutori di drag usano l'ironia per mettere in discussione le concezioni tradizionali di mascolinità e femminilità. Esagerando gli stereotipi di genere e eseguendoli in modo volutamente ridicolo, gli artisti di drag minano le categorie che dovrebbero rappresentare. Le performance drag spesso si distinguono per umorismo e ferocia, che servono a rendere visibile la natura progettata dei ruoli di genere.
Inoltre, alcuni scrittori di queer usano l'ironia per esplorare le relazioni tra lingua e potere.
Ad esempio, il saggio di Eva Tuchnet «Vivere come non si vive» esplora i modi in cui gli accordi sociali limitano la nostra capacità di esprimerci liberamente. Sostiene che dobbiamo imparare a vivere con ambiguità e paradosso, se vogliamo davvero percepire la vita. La sua lettera è piena di spirito e sarcasmo, che sottolineano l'assurdità di cercare di soddisfare le aspettative della società.
Infine, l'ironia può essere usata per criticare l'eteronormità e promuovere una maggiore comprensione del desiderio umano. In The Argonauts, Maggie Nelson studia la sua relazione con il suo partner e la loro decisione di avere un figlio insieme. Durante tutto il libro, ha messo in dubbio l'idea che la genitorialità dovrebbe essere possibile solo nei limiti di un matrimonio monogamo etero. Dice: «Non eravamo sposati, ma abbiamo creato qualcosa di più grande di noi». Questa affermazione mette in evidenza l'idea che l'estraneità possa sfidare la visione comune della famiglia e creare nuove forme di intimità.
L'ironia svolge un ruolo significativo nelle strane pratiche artistiche, consentendo letture sovversive di narrazioni dominanti. Considerando diversi esempi di queer art, possiamo vedere come l'ironia sia uno strumento per creare nuovi significati ed esperienze.
In ultima analisi, gli artisti queer usano l'ironia per sfidare la comprensione normativa dell'identità e dell'espressione e creare il proprio mondo estetico unico.