L'étrangeté est un terme large qui se réfère aux orientations sexuelles non hétéronormatives et à l'identité de genre, y compris, entre autres, les lesbiennes, les gays, les bisexuels, les transgenres, les asexuels, les intersexes, les pansexuels et bien plus encore. Au cours des dernières années, le cinéma queer est devenu de plus en plus populaire, des films comme Moonlight et Appelez-moi par votre nom sont reconnus par les critiques et un succès majeur. Ces films représentent l'expérience de personnes étranges à travers leurs relations, leurs familles et leur vie sociale, défiant les notions traditionnelles d'amour et de désir. L'image de ces récits peut influencer l'attitude du public envers les personnes queer et le développement de l'identité personnelle tant pour le public queer que pour le public.
L'un des moyens d'influencer l'opinion publique est de normaliser l'expérience queer. La présentation médiatique aide la société à comprendre et à accepter les personnes étranges comme des personnes qui méritent le respect, la dignité et l'égalité.
Gorbaty Mountain, réalisé par Ang Lee, explore les relations entre les deux cow-boys du Wyoming dans les années 1960, représentés par Heath Ledger et Jake Gillenhol. Ce film est devenu l'un des films indépendants les plus en caisse de l'histoire, prouvant que les histoires LGBTQ + ont un attrait universel au-delà des marchés de niche. Il a également contribué à briser les stéréotypes sur la virilité et la romance hétérosexuelle, ouvrant la voie à de futurs films queer.
Un autre aspect de la représentation est la visibilité des personnages queer sur l'écran. Quand le public se voit représenté positivement ou de manière crédible, cela confirme son identité et son sentiment d'appartenance.
« Pariah », réalisé par Di Rees, suit « Alike », une lesbienne noire adolescente qui s'oriente dans sa sexualité en vivant dans sa famille chrétienne conservatrice. Son combat est lié à de nombreux jeunes queers qui peuvent se sentir isolés de la culture de base en raison de leur identité. En voyant de telles images positives, le public prend confiance dans sa propre identité et l'espoir d'un monde meilleur dans lequel il sera accueilli sans jugement.
Sur un plan plus personnel, regarder ces films peut inspirer l'auto-réflexion et la formation de l'identité. De nombreuses personnes remettent en question leur orientation sexuelle à l'adolescence et à l'adolescence, luttant contre les attentes de la société concernant les rôles de genre et les relations traditionnelles. Des films comme The Boy Effaced et The Mal Education Cameron Post explorent la thérapie de conversion et les dommages qu'elle inflige aux personnes LGBTQ +. Ces films remettent en question notre compréhension des normes de genre et offrent des points de vue alternatifs sur l'amour et la proximité, nous encourageant à être ouverts à de nouvelles expériences et idées.
Le film est capable de façonner l'attitude du public envers les groupes marginalisés et le développement individuel de l'identité. Le cinéma queer fournit les représentations nécessaires qui favorisent l'empathie et l'acceptation. En normalisant une identité non conventionnelle, nous pouvons créer une société plus inclusive dans laquelle tous les êtres humains se sentiront valorisés et respectés.
Comment la représentation de la vie queer dans le cinéma affecte-t-elle les attitudes sociales et le développement de l'identité personnelle ?
La représentation de la vie queer dans le cinéma peut influencer les attitudes du public envers les personnes LGBTQ + en défiant les stéréotypes et en favorisant l'empathie et la compréhension parmi les publics non critiques. En voyant sur l'écran des personnages qui s'identifient comme étant gais, lesbiennes, bisexuels, transgenres ou d'autres orientations, le public peut mieux comprendre leur existence et découvrir leur expérience. Cela pourrait conduire à une plus grande reconnaissance et soutien de ces groupes dans la société.