Queer Cinema and Narrative Closure
Queer cinema remet en question la compréhension traditionnelle de la narration, sapant les attentes et brisant les structures traditionnelles des histoires linéaires. C'est ce que montre son refus des terminaisons hétéronormatives, qui impliquent souvent des partenariats romantiques entre les protagonistes hommes cisgenres et les intérêts d'amour féminins cisgenres. Au lieu de cela, de nombreux films queer présentent des fins alternatives qui remettent en question l'importance de ces couples romantiques et explorent des formes plus nuancées d'intimité et de désir.
Par exemple, le film Carol de Todd Haynes présente des relations non traditionnelles entre deux femmes qui défient les normes sociales et incitent le public à envisager de nouvelles possibilités pour le lien humain au-delà des rôles traditionnels de genre.
La corporalité et le désir
Le cinéma queer viole également les concepts dominants de la corporalité et de l'incarnation. Cela se heurte à l'idée que les corps sont initialement sexualisés et objectifs, soulignant plutôt la complexité et la fluidité de l'identité et du désir. Dans de nombreux films queer, il y a des personnages qui ne s'intègrent pas soigneusement dans les catégories binaires ou dont les désirs sexuels ne peuvent pas être facilement classés dans la catégorie ou/ou. Par exemple, dans le film de Patricia Rosema « Dans la forêt », les protagonistes s'orientent dans un monde post-apocalyptique où ils doivent lutter contre leurs relations changeantes les uns avec les autres et l'environnement naturel. Le film s'oppose à une lecture facile de la sexualité, au lieu de cela, une étude complexe de la façon dont le désir peut dépasser les définitions rigides.
Queer Cinema and Representation
En outre, le cinéma queer offre une plate-forme importante pour les voix et les expériences marginales, offrant une variété de représentations des personnes LGBTQ + à l'écran. C'est particulièrement important compte tenu de la sous-représentation des queers dans les médias traditionnels et la culture populaire. En créant un espace pour les histoires qui défient et élargissent notre compréhension de ce que signifie être étrange, le cinéma queer contribue à normaliser les modes d'existence alternatifs et redéfinit les normes sociales autour du sexe et de la sexualité.
Par exemple, le film « Professor Marston & Wonder Woman » d'Angela Robinson décrit les relations de trois partenaires polyamores qui ont contribué à créer un personnage de BD culte, défiant les idées traditionnelles sur la dynamique de la famille et les structures du pouvoir.
Comment le cinéma queer défie-t-il les conceptions normatives du désir, de la corporalité et de l'enfermement du récit ?
Le cinéma queer est un genre de cinéma qui défie les accords hétéronormatifs, y compris la représentation de la sexualité et des rôles de genre. Il a été utilisé comme outil de changement social, de protestation et de sensibilisation par de nombreuses personnes LGBTQIA +.