L'androgynie à la mode est une célébration de la diversité ou une version chantée de l'étrangeté pour l'attrait de masse? Cette question est au cœur d'un débat qui agite depuis des années les personnalités, les alliés, les mannequins et les passionnés de LGBTQIA +. D'un côté, il y a ceux qui croient que la mode androgyne est une façon progressive et inclusive d'exprimer l'incohérence entre les sexes et de défier les normes sociales relatives à la masculinité et à la féminité. D'un autre côté, les critiques affirment que c'est juste une tendance commerciale qui réduit l'étrangeté à une image commodifiée qui peut être vendue aux masses sans reconnaître ses racines radicales. Dans cet article, nous examinerons les deux parties au différend et examinerons ce que cela signifie pour l'avenir de la mode et de la politique identitaire.
D'abord, définissons ce qu'est l'androgynie et comment elle est liée au sexe. L'androgyne est une combinaison de caractéristiques masculines et féminines dans l'apparence, les vêtements ou le comportement. Il peut prendre différentes formes, des modèles androgynes aux collections sans sol et des vêtements unisexes. Certains designers ont même fait de leur mission de créer des vêtements qui vont complètement au-delà des catégories de genre binaire.
Cependant, l'androgynie n'est pas nécessairement synonyme d'étrangeté. De nombreux naturalistes portent également des vêtements androgynes et certaines personnes transgenres peuvent ne pas les prendre. Au lieu de cela, il est plus précis de dire que l'androgynie fait partie d'un plus large éventail d'expressions de genre qui englobe différentes identités et expériences.
L'histoire de l'androgyne dans la mode remonte à des siècles, lorsque des personnages comme David Bowie et Prince ont ouvert la voie à des icônes modernes comme Jaden Smith et Harry Stiles. Ces artistes ont utilisé leur plateforme pour repousser les limites et défier les stéréotypes de genre à travers leur musique, leurs performances et leur style. Mais certains critiques affirment que cette visibilité a eu lieu au prix de l'authenticité et de la diversité. En faisant de l'androgynie un mainstream, disent-ils, les marques de mode coopèrent la culture queer et nous la revendent diluée. Cela peut rendre plus difficile pour les communautés marginalisées de se voir représentées dans les médias et la culture populaire, ce qui accroîtra l'exclusion et l'exclusion.
Cependant, il y a ceux qui pensent que l'androgynie est un puissant instrument de changement social. En brisant les rôles traditionnels du genre, affirment-ils, nous pouvons ouvrir de nouvelles possibilités d'expression et de formation identitaire. L'androgynie nous amène à repenser nos hypothèses sur ce que signifient la virilité et la féminité et nous permet d'explorer la nature variable du sexe. Il crée également un espace pour que les individus non binaires et de genre s'expriment sans contrainte dans des catégories binaires strictes.
En fin de compte, le débat sur la mode androgyne se résume à la façon dont nous déterminons le progrès et l'inclusion. Voulons-nous célébrer la diversité en embrassant toutes les formes d'expression du genre, ou voulons-nous la banaliser pour l'attrait de masse? La réponse n'est pas simple, mais c'est une question importante à considérer, car nous continuons à lutter contre les problèmes de sexualité, d'intimité, d'érotisme et de relations au 21e siècle.
L'androgynie à la mode est une célébration de la diversité ou une version chantée de l'étrangeté pour l'attrait de masse ?
Dans le monde de la mode, les vêtements androgynes sont une tendance sans gendre qui existe depuis de nombreuses années. Cela est défini comme une combinaison d'éléments masculins et féminins dans l'apparence, les vêtements ou le comportement. Les vêtements androgynes peuvent être considérés comme l'expression d'une incohérence avec les rôles de genre traditionnels et l'abandon des systèmes binaires rigides.