Les dramaturges peuvent exprimer le traumatisme sexuel, le rétablissement et le consentement à travers des descriptions complexes de la performance qui remettent en question les représentations traditionnelles de ces sujets. C'est l'occasion pour les artistes d'explorer des sujets liés à l'identité, à la dynamique du pouvoir, à la santé mentale et à la guérison. Le traumatisme sexuel est souvent représenté dans les pièces comme le principal tournant de la vie du personnage.
La pièce « L'enfant enterré » de Sam Shepherd illustre comment les traumatismes sexuels affectent les générations de la famille. Le personnage principal, Tilden, a été maltraité par son père quand il était enfant et ne s'est jamais remis de lui. Son expérience l'a transformé en une personne blessée qui lutte contre les interactions sociales et les problèmes de confiance. Il essaie de trouver l'amour, mais il ne peut contacter personne à cause de son passé. Le dramaturge Sam Shepherd utilise des souvenirs et des récits non linéaires pour décrire les effets durables du traumatisme.
Dans la pièce « Doute » de John Patrick Shanley, la sœur d'Aloysius, le personnage principal, soupçonne le père de Flynn d'être un élève. Cela crée une tension entre elle et les autres personnages, car elle essaie de l'exposer en protégeant le jeune garçon. La pièce explore la complexité du consentement et la zone grise qui entoure les relations sexuelles. Cela montre à quel point il peut être difficile de discuter ouvertement du sexe et à quel point les accusations peuvent facilement détruire des vies.
La pièce « Les enfants » de Lucy Kirkwood est consacrée à la destruction de l'environnement et à la fin de l'humanité.
Cependant, elle aborde également le thème du traumatisme sexuel quand un personnage révèle sa propre expérience de viol. Ils en profitent pour souligner la façon dont la société traite les survivants et leur difficulté à aller de l'avant. Cela conduit à un point culminant émotionnel lorsque les personnages s'opposent à leur bouche douloureuse et essaient de guérir.
Les dramaturges peuvent utiliser ces récits pour démontrer la guérison d'un traumatisme sexuel par le biais de thérapies, de groupes de soutien ou de soins personnels. Dans Buried Child, Tilden cherche de l'aide pour son TSPT, mais ne peut pas vaincre ses démons. Au contraire, dans « Le Doute », sœur Aloysius est fermée après la révélation du père Flynn. Et dans « Les Enfants », les héros cherchent du réconfort les uns dans les autres et travaillent ensemble sur un avenir meilleur.
En général, les dramaturges ont créé des œuvres puissantes qui se tournent vers les traumatismes sexuels, la guérison et le consentement. Ces descriptions complexes de la performance remettent en question les perceptions traditionnelles et offrent au public un regard neuf sur ces sujets.
Comment les dramaturges dépeignent-ils les traumatismes sexuels, le rétablissement et le consentement dans des récits complexes de performance ?
Les pièces de théâtre traitent souvent d'événements traumatisants liés à la violence et aux agressions sexuelles. Ces drames peuvent être classés comme réalistes ou expérimentaux, mais ils visent tous à transmettre un message honnête qui traite de divers problèmes sociaux tels que la victime et la survie. Les dramaturges essaient de dépeindre ces expériences à travers différents personnages qui ont pu traverser des situations similaires.