La notion d'étrangeté fait référence à tout ce qui s'écarte des conceptions normatives de la société sur l'identité de genre, l'orientation sexuelle et l'expression. Queer visual art est un terme générique pour les œuvres d'art créées par des artistes LGBTQ + qui explorent ces sujets à l'aide de divers médias tels que les peintures, la sculpture, la photographie, le film, la musique, la performance et l'art numérique. Ce type d'art remet souvent en question les normes esthétiques traditionnelles, les hypothèses éthiques et les hiérarchies sociales, ce qui en fait un excellent moyen de recherche philosophique.
L'une des façons dont l'art visuel queer sert de moyen de recherche philosophique est d'explorer les questions liées à l'auto-identification.
De nombreux artistes queer ont utilisé leurs œuvres pour remettre en question les catégories binaires hommes/femmes, naturalistes/gays, noirs/blancs et riches/pauvres. Ils défient ainsi les hiérarchies sociales fondées sur la race, la classe et le champ. Ils soulignent également comment ces catégories sont créées et perpétuées par des institutions telles que la religion, le gouvernement et l'éducation. Par leur art, les artistes queer invitent le public à repenser leur identité et leurs valeurs en inspirant la pensée critique et l'introspection.
Une autre façon dont l'art visuel queer sert de moyen de recherche philosophique est d'utiliser l'érotisme et la proximité. De nombreux artistes queer ont utilisé des images érotiques dans leurs œuvres pour défier les concepts hétéronormatifs de l'amour et du désir. Certaines de ces œuvres représentent des relations homosexuelles, tandis que d'autres présentent des concepts plus abstraits du lien humain. En même temps, ils soulèvent des questions sur la nature de l'intimité, de l'amour et du désir en dehors des normes prescrites par la société. Ils critiquent également les attentes culturelles en matière de sexualité et révèlent de nouvelles façons d'exister dans le monde.
L'art visuel queer sert également de moyen de recherche philosophique en explorant la dynamique du pouvoir dans la société. De nombreux artistes queer ont créé des œuvres qui violent les récits traditionnels de l'oppression, comme le patriarcat ou le colonialisme. En sapant les idéologies dominantes, ils offrent des visions alternatives de justice sociale et de libération. Leur art peut être complexe, provocateur et même inconfortable pour certains spectateurs, mais il nous amène à réfléchir à nos croyances et hypothèses sur les privilèges, les inégalités et la domination.
L'art visuel queer sert de moyen de recherche philosophique, en remettant en question les relations entre soi et les autres. De nombreux artistes queer ont utilisé leur travail pour explorer la façon dont nous nous traitons les uns les autres dans toutes ses complexités, y compris les différences de race, de classe, de champ, de religion et de culture. Cela leur permet de créer des espaces où des gens de différents horizons peuvent communiquer les uns avec les autres et apprendre les uns des autres. Par ce processus, ils favorisent l'empathie, la compréhension et la solidarité à travers les frontières.
L'art visuel queer est un outil important pour la recherche philosophique, car il défie les normes sociales, les hypothèses éthiques et les hiérarchies par divers moyens tels que les peintures, la sculpture, la photographie, le film, la musique, la performance et l'art numérique. Il invite le public à repenser son identité, ses valeurs et ses croyances en inspirant la pensée critique et l'introspection.
Comment l'art queer-visuel peut-il servir de moyen de recherche philosophique, de contestation des normes esthétiques, des hypothèses éthiques et des hiérarchies sociales ?
L'art visuel queer a été utilisé comme un moyen de recherche philosophique par des artistes qui cherchaient à briser les rôles traditionnels du genre, les normes sexuelles et la dynamique du pouvoir qui ont été perpétués dans l'histoire de l'art. En créant des œuvres qui contestent ces normes, les artistes queer ont eu l'occasion d'explorer de nouvelles formes d'expression et de représentation qui ne se prêtent pas à des conventions esthétiques bien établies.