L'adolescence est une période de changements physiques, émotionnels et mentaux pour la plupart des gens. C'est au cours de cette période qu'ils commencent à explorer leurs identités, y compris leurs identités sexuelles et leurs désirs. Le théâtre a été utilisé tout au long de l'histoire comme un moyen de résoudre ces problèmes, en particulier par le biais de pièces et de comédies musicales dans lesquelles les personnages adolescents sont représentés. Ces dernières années, de nombreuses productions se sont concentrées sur la façon dont l'identité sexuelle et le désir sont explorés et exprimés dans le contexte de l'adolescence. Cet article discutera de quelques exemples de ces œuvres et de la façon dont elles abordent ces sujets.
Un exemple est la pièce « Le réveil du printemps » de Frank Vedekind. Le spectacle est centré sur un groupe d'adolescents qui découvrent leur sexualité et luttent pour la comprendre. Un personnage, Melchior Gabor, exprime son attraction pour les hommes et les femmes, ce qui est considéré comme un tabou à l'époque. Un autre personnage, Wendla Bergmann, se bat contre son propre sentiment de désir, mais ne peut pas trouver quelqu'un à qui parler d'eux. Tout au long de la pièce, les personnalités sexuelles et les désirs des personnages sont explorés en profondeur, ce qui conduit à certaines confrontations et malentendus.
Un autre exemple est la pièce « Projet Laramie » de Moses Kaufman et le Projet du Théâtre Tectonique. La pièce raconte l'histoire de Matthew Shepherd, un jeune homme qui a été brutalement tué parce qu'il était gay. La pièce traite des questions d'homophobie et de discrimination, ainsi que de la façon dont l'identité sexuelle peut être utilisée pour nuire aux autres. On étudie également la difficulté de trouver une reconnaissance dans une société qui pourrait ne pas maintenir son orientation sexuelle.
En outre, la pièce « Loyer » de Jonathan Larson présente plusieurs personnages qui luttent contre leur identité sexuelle et leurs relations. Certains personnages sont homosexuels ou bisexuels, tandis que d'autres explorent les polyamorias et les relations non traditionnelles. La pièce traite de la stigmatisation associée à ces identités et des problèmes rencontrés par ceux qui s'identifient comme LGBTQ +. La dynamique du pouvoir au sein des relations, en particulier entre les hommes et les femmes, est également étudiée.
Enfin, la comédie musicale « Hedwig et le pouce maléfique » de John Cameron Mitchell et Stephen Trask se concentre sur l'expérience d'une femme transgenre nommée Hedwig. La pièce traite des difficultés de la transition et du manque de soutien des personnes trans. Il explore également les complexités du genre et de la sexualité, ainsi que la façon dont elles se croisent.
En général, le théâtre était un outil important pour résoudre les questions d'identité sexuelle et de désir chez les personnages de l'adolescence. Ces pièces et comédies musicales donnent un aperçu des luttes et des joies de la croissance et donnent l'espoir d'un avenir plus inclusif et plus acceptable. En présentant ces histoires, le théâtre aide le public à comprendre la complexité de l'expérience humaine et encourage l'empathie et la compréhension.
Comment le théâtre considère-t-il l'identité sexuelle et le désir chez les personnages adolescents ?
Le théâtre a été un environnement efficace pour explorer les différents problèmes sociaux qui touchent les adolescents et les jeunes adultes tout au long de l'histoire. L'un de ces thèmes est l'identité sexuelle et le désir, qui peuvent souvent être difficiles pour les adolescents en raison des normes culturelles et des attentes sociales. Le théâtre permet aux dramaturges de créer des personnages complexes qui luttent contre leur identité de genre, leur orientation sexuelle et leurs désirs en se concentrant sur le monde qui les entoure.