Erotic Soundscapes in 1960s Experimental Music
À la fin des années 1950 et au début des années 1960, les musiciens expérimentaux ont étudié des façons de créer des expériences sensorielles qui vont au-delà des mélodies et des harmonies ordinaires. Ces « expériences » ont souvent été inspirées par des innovations technologiques telles que l'enregistrement sur bande magnétique et les synthétiseurs qui ont permis de manipuler le son de nouvelles façons. L'une de ces expériences était d'inclure des sons de respiration, des gémissements et des battements de cœur dans la musique pour déclencher des sentiments érotiques sans utiliser de textes ou d'instruments de musique traditionnels. Cette pratique est devenue connue sous le nom de « soundscaping érotique ».
Les sons érotiques ont été utilisés dans différents genres, y compris le rock 'n'roll, la pop psychédélique, le free jazz et la musique électronique. Certains exemples notables sont la chanson « Sister Ray » de The Velvet Underground, qui utilise un drone abrasif et une voix gémissante pour créer une atmosphère sexuelle intense; « Little Wing » de Jimi Hendricks, qui joue un solo de guitare doux joué sur fond de gémissements; et l'album de Miles Davis Bitches Brew, qui comprend des gémissements et des gémissements accompagnant ses confitures remplies de funk.
L'utilisation de paysages sonores érotiques dans la musique expérimentale n'était pas limitée aux genres populaires. Dans la musique classique, des compositeurs comme George Crumb écrivaient des œuvres avec des outils inhabituels, comme des marbres de verre qui roulaient sur des plaques métalliques pour créer des textures effrayantes et rêveuses. John Cage, connu pour son approche avant-gardiste de la composition, a également inclus dans son travail des éléments érotiques tels que l'utilisation du silence et des opérations aléatoires.
Malgré leur nature contradictoire, les paysages sonores érotiques ont eu un impact considérable sur l'évolution de la musique expérimentale. Ils ont remis en question les attentes des auditeurs sur ce que constitue la musique et ont ouvert de nouvelles possibilités d'exprimer les émotions et la sensualité à travers le son. Aujourd'hui, de nombreux artistes continuent d'apprendre ces techniques, de la musicienne électronique Lori Anderson au producteur de hip-hop J Dilla. Les paysages sonores érotiques restent un élément fascinant de l'histoire musicale qui continue d'inspirer la créativité et l'innovation.