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APPRENDRE LE GENRE ET L'ART : COMMENT LE GENRE PERFORMATIF ET LA PROXIMITÉ FAÇONNENT NOTRE IDENTITÉ frEN IT DE PL TR PT RU AR JA ES

Le sexe est une construction sociale qui définit comment les gens doivent se comporter en fonction du sexe biologique qu'ils ont désigné à la naissance. L'expression artistique permet à une personne de dire qui elle est à travers différents milieux, y compris la musique, la peinture, la danse, la littérature, etc. En examinant la relation entre ces deux concepts, nous voyons que les indicateurs de genre ne se limitent pas à la communauté LGBTQ +, mais existent plutôt dans tous les aspects de la vie humaine.

Pour commencer, examinons l'idée que l'expérience personnelle du sexe peut dépendre de son éducation et de son contexte culturel.

Par exemple, les enfants élevés dans des sociétés traditionnelles où les rôles de genre sont clairement définis sont plus susceptibles de répondre à ces attentes que les enfants vivant dans des communautés progressistes modernes où les normes de genre sont moins sévères. Cela suggère que l'identité de genre se construit par la socialisation plutôt que par des traits innés.

Cependant, cela ne signifie pas que le sexe ne peut pas être exprimé de manière créative à travers l'art. Les artistes défient souvent les rôles traditionnels du genre en créant des œuvres qui défient les attentes ou remettent en question les normes en vigueur. La nature performative du genre devient évidente lorsque les artistes créent des personnages, des personnages ou des alter ego qui brouillent les frontières entre les identités masculine et féminine.

En outre, de nombreux artistes queer ont utilisé leurs œuvres pour s'exprimer et défier les normes de genre.

Par exemple, les artistes drag utilisent le maquillage, les costumes et d'autres méthodes pour saper les stéréotypes liés à la virilité ou à la féminité. Les performances drag mettent l'accent sur la fluidité du genre et suggèrent que le genre est quelque chose de accompli et non de inhérent. Des artistes non binaires comme Jeanel Monet et Prince défient également les binarités de genre à travers leur musique et leur image.

En outre, l'intersection de la sexualité et de l'expression artistique montre comment la proximité et le désir jouent un rôle dans la formation de notre identité. Certains artistes, comme Annie Sprinkle, ont inclus le sexe dans leurs arts de la scène pour explorer des sujets liés à la sexualité, à la dynamique du pouvoir et au consentement. Ce faisant, ils ont élargi les limites de ce qui était considéré comme acceptable dans le monde de l'art et remis en question les conceptions traditionnelles de la sexualité et du genre.

En fin de compte, les intersections entre le genre et l'expression artistique nous montrent que toutes les identités sont performatives et construites à travers diverses influences, y compris la culture, l'éducation et l'expérience personnelle. Le sexe ne se limite pas à la biologie, mais peut être exploré par la créativité et l'expression de soi, indépendamment de l'orientation sexuelle ou de l'identité.

Comment l'intersection du sexe et de l'expression artistique montre-t-elle la nature performative de toute l'identité humaine, et pas seulement de l'identité étrange ?

Manifestation de l'identité à travers l'expression artistique est par nature un phénomène complexe et multiforme qui dépasse seulement les catégories binaires de l'homme et de la femme. En fait, la notion même de sexe est une notion socialement construite qui peut être exprimée de différentes manières à travers différentes formes d'art. Le lien entre le sexe et l'expression artistique devient particulièrement évident quand nous voyons comment des artistes de différentes traditions culturelles s'expriment à travers leurs œuvres.