En fotografía, la tela se utiliza como ingrediente clave para personalizar el estado de ánimo, crear profundidad y aumentar el impacto emocional de las imágenes. Se puede utilizar para añadir dramatismo, tensión y misterio a otros metrajes simples, y ha sido incluido en innumerables fotografías artísticas a lo largo de la historia. La tela se puede manipular de todo tipo para transmitir diferentes mensajes y despertar diversos sentimientos en los espectadores, lo que la convierte en una herramienta increíblemente versátil para los artistas. En este artículo veremos cómo se utiliza la tela en la creación artística, por qué es tan potente y algunos consejos para su uso eficiente.
Telas y textiles utilizados en la creación artística
Las telas y los textiles tienen diferentes formas, desde seda hasta algodón, ropa de cama y lana, cada una de las cuales tiene sus propias características únicas que son adecuadas para diferentes propósitos. Algunas telas son rígidas y otras son fácilmente drapeadas; algunos tienen patrones o colores naturales, mientras que otros pueden ser pintados o impresos. Cuando se trata de trabajar con telas y textiles, hay posibilidades ilimitadas.
Importancia de la tela en la fotografía
Los fotógrafos suelen recurrir a las telas porque proporcionan una sensación de movimiento y textura que mejora la instantánea. También pueden servir como foco o elemento de fondo, llamando la atención sobre ciertas partes del marco o oscureciendo otras. Los tejidos pueden colocarse en modelos o utilizarse para crear patrones complejos, añadiendo interés visual y complejidad incluso a la imagen más simple. Y como se pueden manipular de diferentes maneras, abren posibilidades ilimitadas para la experimentación y la creatividad.
Consejos sobre el uso de la tela en la creación artística
Al utilizar la tela en la creación artística, debe recordar lo siguiente:
1. Usa el color con inteligencia: elige los tejidos que complementan tu paleta general y contrastan con otros elementos de la escena.
Por ejemplo, si está filmando en una pared verde, use telas rojas o azules para agregar pop y profundidad.
2. Experimenta con diferentes tejidos: intenta mezclar materiales, pesos y texturas para ver qué funciona mejor. No tengas miedo de probar algo nuevo - ¡simplemente puedes encontrar una combinación que te sorprenderá!
3. Juega con la forma y el tamaño: drapea la tela de maneras inesperadas para crear formas y formas interesantes. O cortarlo en tiras para crear patrones más lineales.
4. Considere la iluminación: la iluminación es necesaria al fotografiar los tejidos, sobre todo porque reflejan la luz de manera diferente a la mayoría de las superficies. Asegúrese de que la luz es suficiente para capturar todas las piezas y sombras.
5. Considere la composición: ¿Dónde coloca la tela en relación con el resto del marco? ¿Cómo interactúa con otros elementos? Piensa en estas preguntas antes de hacer una inyección.