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GUÍA SOBRE SEXUALIDAD RADICAL Y EXPRESIÓN DE GÉNERO A TRAVÉS DEL ARTE QUEER esEN IT FR DE PL TR PT RU JA CN

3 min read Queer

El término «radical» a menudo se asocia con cambios revolucionarios, el desplazamiento de fronteras y la impugnación de normas tradicionales. Generalmente se utiliza para describir movimientos que buscan romper las estructuras de poder existentes y crear nuevas formas de pensar y actuar. En los últimos años se ha prestado cada vez más atención a la inclusión en la comunidad queer, especialmente en materia de raza, identidad de género y orientación sexual. Esta tendencia hacia la integración radical ha llevado a un creciente interés en cómo se puede utilizar el arte como herramienta para reconstruir narrativas culturales y desafiar jerarquías sociales.

Una de las formas en que esto puede ocurrir es creando arte LGBTQ, que incluye personajes que son no binarios o transgénero, presentando una serie de identidades además de simplemente cisgénero binarias masculinas/femeninas. Al incluir estas voces en su trabajo, los artistas pueden desafiar las expectativas de la sociedad sobre lo que significa ser masculino o femenino, enfatizando la complejidad de la expresión e identidad de género.

El espectáculo «Pose», ambientado en la cultura balear de la ciudad de Nueva York de finales de los 80, presenta personajes transgénero que desafían los estereotipos sobre lo que significa ser mujer o hombre y proporcionan matices de representar diferentes experiencias de género.

Ejemplos de arte radicalmente inclusivo

Otra forma en que la inclusión radical puede funcionar como herramienta metodológica es incorporando temas de intimidad y erotismo en un arte extraño. artistas como Tiona McClodden y Sadie Benning han creado películas que exploran la fluidez del deseo y la atracción, desafiando las duras definiciones de la monogamia, la heteronormatividad y las estructuras tradicionales de la familia. Estos trabajos pretenden romper las barreras entre las diferentes comunidades explorando las formas en las que nos conectamos emocional y físicamente.

La película de Benning «No era amor» cuenta la historia de dos mujeres que entran en una aventura emocional mientras una está casada con un hombre. La película desafía los supuestos de exclusividad sexual y demuestra la complejidad de las relaciones humanas. Mientras tanto, el trabajo de McClodden a menudo explora cómo la raza y el género se cruzan en espacios queer, ofreciendo nuevas perspectivas de cómo las personas se relacionan entre sí dependiendo de las diferencias.

Jerarquías complejas

La inclusión radical también puede desafiar las jerarquías sociales dentro de la propia comunidad LGBTQ. Incluyendo voces marginales, los artistas pueden crear narraciones que desafían la dinámica de la fuerza dominante y dan voz a aquellos históricamente excluidos de la conversación.

El libro de Mabel O. Wilson «Sobre la belleza y el ser es justo: estética negra, feminismo y posthumanismo» critica las formas en que la blancura y los ideales occidentales han formado el canon de la historia arquitectónica. Centrándose en los pensamientos de las feministas negras, destaca las contribuciones de los grupos marginales y desafía las ideas eurocéntricas sobre la belleza y el valor.

La inclusión radical en el arte LGBTQ puede reconstruir narrativas culturales y desafiar jerarquías sociales. Al crear un espacio para diferentes identidades y experiencias, los artistas pueden extender los límites e inspirar nuevas formas de pensar sobre el campo, la sexualidad, la intimidad y la justicia social. Por lo tanto, sigue siendo una herramienta esencial para los activistas y aliados queer que buscan desmantelar los sistemas de opresión y crear un mundo más justo.

¿Puede la inclusión radical en el arte LGBTQ funcionar como una herramienta metodológica para reconstruir narrativas culturales y desafiar jerarquías sociales?

La inclusión radical en el arte LGBTQ puede considerarse como una herramienta importante tanto para la reconstrucción de narrativas culturales como para desafiar las jerarquías sociales. Incluyendo identidades queer y experiencias en expresiones artísticas, este tipo de arte tiene el potencial de desafiar las estructuras de poder tradicionales y crear nuevas formas de entender y representar la identidad.