El concepto de «extrañeza» se asocia con una amplia gama de orientaciones sexuales e identidades de género que van más allá de la heterosexualidad y la identidad cisgénero. La extrañeza abarca una amplia gama de prácticas, incluyendo moda, arte y performance, que pueden convertirse en intermediarios del trauma y recuperar la alegría. A través de estos medios, las personas pueden expresarse de manera creíble y desafiar las normas sociales relacionadas con el género y la sexualidad.
Sin embargo, la extrañeza también conlleva un considerable bagaje histórico asociado al estigma, la marginación y la opresión, lo que la convierte en una experiencia compleja y sutil para muchas personas. En este artículo veremos cómo la extrañeza se manifiesta a través de diversas formas de expresión y cómo puede ser utilizada para curarse de experiencias traumáticas.
Extrañeza a través de la moda
La moda es una poderosa herramienta para expresarse, especialmente para aquellos que se identifican como extrañeza. Muchas personas extrañas usan ropa, accesorios y otros artículos para comunicar su identidad y celebrar su singularidad.
Por ejemplo, la cultura drag incluye vestirse con prendas exageradas y a menudo no conformes con el género para crear un alter ego o una persona que desafía los roles de género tradicionales. Los drag shows son actuaciones donde los drag artists visten trajes y maquillaje sofisticados e interpretan canciones o parodias que pueden ser humorísticas, políticas o ambas. Mientras que la cultura drag alguna vez se asoció principalmente con los gays, se expandió para incluir a personas transgénero y no binarias, mujeres y otros. Los artistas de drag cubren todos los genders y la sexualidad y usan la moda como una forma de expandir las fronteras y desafiar las especulaciones sobre el género y la sexualidad.
Extrañeza a través del arte
El arte es otra forma de expresión que se puede utilizar para explorar la extrañeza. Desde pinturas y esculturas hasta películas y música, los artistas queer han creado obras que reflejan sus experiencias y puntos de vista sobre el mundo. Un ejemplo es el trabajo de la artista Nan Goldin, cuyas fotografías retratan a la comunidad LGBTQ + en momentos íntimos y francos. Sus imágenes muestran las relaciones entre parejas de diferentes sexos e identidades sexuales, captando la alegría y vulnerabilidad de estas conexiones. Otro artista, John Coplance, centró su práctica artística en explorar el cuerpo masculino de maneras que desafían las ideas tradicionales de masculinidad y belleza. Su fotografía desnuda muestra a hombres de diferentes edades y tipos de físico, mostrando la variedad de lo que significa ser un hombre.
Queerness through Performance
Performance art es otro medio para expresar extrañeza. Este tipo de arte incluye danza, teatro, poesía y otras formas que incluyen movimiento y palabras. Muchos artistas exploran temas relacionados con la identidad y la justicia social, incluyendo experiencias extrañas.
Por ejemplo, los artistas de arrastre suelen incluir el activismo en sus espectáculos, utilizando su plataforma para concienciar sobre cuestiones como el VIH/SIDA o la discriminación de las personas transgénero. Otros artistas pueden centrarse en aspectos específicos de la cultura queer, como la poliamoria o el BDSM. De esta forma, crean un espacio de debate sobre temas que aún están siendo estigmatizados en muchos espacios principales.
Lesión y curación
Sin embargo, la lesión también puede desempeñar un papel importante en la formación de experiencias extrañas. Muchas personas extrañas enfrentan discriminación, marginación y violencia basada en su género e identidad sexual, lo que conduce a sentimientos de vergüenza, miedo y exclusión. Como resultado, algunas personas buscan curación con terapia o grupos de apoyo, mientras que otras recurren a la expresión creativa. Al crear arte o participar en actuaciones, las personas pueden procesar sus emociones y comunicarse con otros que comparten experiencias similares.La acción de crear algo bello para el dolor puede ser potenciadora y catártica, ayudando a las personas a avanzar y encontrar la alegría de nuevo en la vida.
En conclusión, la moda, el arte y el rendimiento son herramientas poderosas para explorar y celebrar la extrañeza. Estos médiums permiten a las personas expresarse de manera creíble y desafiar las normas sociales relacionadas con el género y la sexualidad. Aunque la extrañeza no está exenta de sus problemas, también puede ser una fuente de fuerza y persistencia, especialmente cuando se utiliza para curarse de experiencias traumáticas.
En última instancia, al aceptar nuestras diferencias y notar nuestra singularidad, podemos construir un mundo más inclusivo y compasivo.
¿Cómo la estética de la extrañeza - a través de la moda, el arte o la performance - mediata el trauma y devuelve la alegría?
Queer aesthetics ha sido una parte importante de la cultura LGBTQ + durante décadas, ya que permite a las personas expresarse creativamente, transmitir sus experiencias y crear espacios para que otros se sientan cómodos explorando su identidad. A través de la moda, el arte y la performance, los quirés pueden mediar los traumas que han encontrado y encontrar alegría a través de la expresión propia.