La idea de que sólo hay dos sexos binarios - masculino y femenino - está profundamente arraigada en la sociedad a lo largo de los siglos, pero este punto de vista binario empieza a ser discutido debido a la mayor visibilidad de las personas que no se identifican con estas categorías. Este cambio puede deberse en gran medida al aumento de la representación de personas extrañas en los medios de comunicación, como la música, las películas y los programas de televisión. Al mostrar imágenes variadas y matizadas de género y sexualidad, estos medios pueden hablar a los espectadores sobre identidades alternativas, desafiar los supuestos heteronormativos y fomentar actitudes más inclusivas hacia las experiencias no binarias.
La representación queer en la música
La música ha desempeñado un papel importante durante mucho tiempo en la formación de actitudes sociales hacia el género y la sexualidad, y en los últimos años ha habido un crecimiento de artistas que se identifican abiertamente como LGBTQ +, especialmente entre las estrellas del pop. Entre estos artistas se encuentran cantantes como Sam Smith, Demi Lovato y Hayley Kiyoko, todos ellos escribiendo canciones sobre sus propias experiencias de Kaming Out o explorando su identidad. La popularidad de estos intérpretes indica que muchos oyentes son receptivos a este tipo de narrativa y que esto puede ayudar a normalizar identidades no tradicionales.
Un ejemplo de cómo la música puede desafiar la heteronormatividad es el uso de pronombres.
Por ejemplo, en su canción "Excuses", Hayley Kiyoko canta: "No necesito ninguna excusa/Amar a una chica. Ella usa la palabra «chica» en lugar de «mujer» o «ella» porque quiere enfatizar el hecho de que no hay nada intrínsecamente femenino en las mujeres - más bien, simplemente ama a otra persona. Al mismo tiempo, desafía la idea de que es necesario igualar ciertos roles de género para ser considerados atractivos o deseables.
Del mismo modo, la canción de Demi Lovato «Cool for the Summer» incluye letras como «Tú sabes lo que son las chicas about girls with tattoo/May just mean we ain not enough good for you/But I don 't wanna be your property/No, I don' t wanna be your property». Al cuestionar las ideas tradicionales sobre la feminidad, la canción anima a los oyentes a reconsiderar sus suposiciones sobre lo que hace a alguien «cool» o «sexy».
Representación queer en el cine
La película también jugó un papel importante en la formación de actitudes de la sociedad hacia la extrañeza: películas como «La montaña jorobada» y «Moonlight» ganaron el reconocimiento de la crítica por sus imágenes de las complejas relaciones queer. Estas películas ayudaron a llamar la atención de la gente LGBTQ + y demostraron a la audiencia que el amor entre dos personas del mismo sexo puede ser tan hermoso y significativo como cualquier otra forma de romance.
Un ejemplo de cómo una película puede desafiar la heteronormatividad es la inclusión de personajes no binarios.
Por ejemplo, en la película «La niña de Dinamarca», Eddie Redmayne interpreta a una mujer transgénero llamada Lily Elbe, que se somete a una operación de confirmación de sexo en la Copenhague de los años 20. Al mostrar a un personaje transgénero cuya identidad está confirmada en lugar de patologizada, la película ayuda al público a comprender la experiencia única de estas personas y desafía la idea de que hay que ajustarse a estrictos roles de género.
Además, películas como «Llámame» exploran la complejidad de la sexualidad y el deseo sin recurrir a estereotipos o clichés. El protagonista Elio lucha con sus propios sentimientos hacia Oliver, quien teme que ponga en peligro su relación con su novia Marcia.
Sin embargo, este conflicto pone de relieve el hecho de que muchas personas experimentan fluidez en sus deseos sexuales a lo largo del tiempo, y sugiere que hay varias formas de expresar intimidad.
Representación queer en la cultura popular
La cultura popular, incluidas las redes sociales, los programas de televisión y los libros, también ha desempeñado un papel importante en la formación de actitudes sociales hacia la extrañeza.
Por ejemplo, programas como «Orange Is the New Black» muestran personajes femeninos fuertes que hablan abiertamente de sus personalidades y relaciones. Esta representación anima a los espectadores a reconsiderar sus suposiciones sobre lo que constituye una relación «normal» o aceptable.
Del mismo modo, los memes en TikTok suelen incluir temas LGBTQ + en chistes o parodias. Estos videos ayudan a normalizar experiencias extrañas y permiten nuevas formas de humor y expresión que pueden ser imposibles de otra manera.
En general, aumentar la visibilidad de personas extrañas en la música, el cine y la cultura popular puede desafiar las ideas heteronormativas y estimular actitudes más inclusivas hacia las experiencias no binarias. Al mostrar imágenes de identidad complejas y matizadas, estos medios pueden informar al público acerca de identidades alternativas y promover una mayor aceptación y comprensión entre todos los miembros de la sociedad.
¿Cómo una representación extraña en la música, el cine y la cultura popular desafía la heteronormatividad y forma una actitud social hacia el género y la sexualidad?
La representación queer en la música, el cine y la cultura popular desafía la heteronormatividad, demostrando que las personalidades no heterosexuales pueden ser exitosas e influyentes en diversos campos del entretenimiento. Este impacto cambia las percepciones de la sociedad sobre lo que significa identificarse como LGBTQIA +, lo que lleva a una mayor aceptación y comprensión. La representación también permite a las personas que hayan podido sentirse aisladas o invisibles comunicarse con personajes o artistas cuya experiencia refleja la suya propia.