关于表演者如何解释编舞中静止时刻的文章。它可以在舞蹈表演，电影，表演，音乐剧，歌剧甚至电视节目中找到。静止与情感标点符号相似，后者为短语或句子增添了含义。当你停顿片刻，然后再说话，让听众明白你在说什么。同样的原则也适用于编舞。但是，在这种情况下，有许多不同的方法可以解释这些静止时刻。表演者在停顿期间可以做各种各样的事情。它们可以保持完全静止，可以缓慢或故意移动，也可以改变面部表情。有时他们甚至可以保持姿势几秒钟。这些变体中的每个变体都会为整体部分添加一些独特的东西。
静止性也可以用作引起人们对表演某些部分的关注的一种方式。
如果舞者在其他所有人在他们周围移动时只停了一秒钟，这将使这一部分更加突出。观众会注意到，因为它与舞台上发生的一切形成鲜明对比。同样，如果有人保持姿势的时间比预期的更长，那就让观众有时间思考他们刚刚看到的东西。他们可能会问自己为什么一个人要担任这个职位，或者想知道接下来会发生什么。此外，静止可以无言地为场景添加情感。角色可以停在舞蹈或歌曲的中间，以反思到目前为止发生的事情。也许他们对另一个角色的言论或所作所为感到惊讶。也许他们意识到自己在生活中照顾某人的程度。无论原因如何，他们的肢体语言都告诉我们当时的感受。当我们同时专注于一个而不是几个事情时，它产生了情感影响。最重要的是，表演者将静止作为编舞中的重要工具。这增加了他们所做的每个运动的含义和上下文。它有助于引起人们对舞蹈或表演的某些方面的关注，并使观众能够了解他们对所涉及角色的期望。但最终，每种解释都由表演者决定--而且没有错误的答桉！只要你们在整个发言过程中继续按照你们的选择行事，我们就会选择自己的位置。
表演者如何将静止的时刻解释为编舞中的情感标点符号？
表演者可以将静止的时刻解释为编舞中的情感标点符号，停下来强调舞蹈或动作序列中的某些关键点，或者使用短暂的停顿来产生张力或期望，然后再进入程序的下一部分。