"酷儿"一词通常用于描述不是异性恋或顺性别的人，但是在整个历史上，定义它的方法有很多不同。过去，酷儿艺术家由于其身份和艺术表现而面临歧视和边缘化。这对我们今天如何理解创造力、权威和美学产生了影响。酷儿艺术家的边缘化影响当代对创造力的解释的一种方式是审查制度。酷儿艺术家创作的许多作品都没有被主流社会接受，因为他们对性别角色，性行为和权力动态的规范和期望提出了质疑。结果，这些碎片被隐藏起来，没有得到应有的重视。今天，我们在博物馆和画廊看到了这种审查制度的遗产，那里的酷儿艺术仍然没有得到足够的代表。酷儿艺术家的边缘化影响当代对创造力的解释的另一种方式是权威感。传统上，艺术被视为男性追求，男性艺术家比女性更受重视。将酷儿艺术家排除在外通过创建一个等级制度来加强这一想法，在该等级制度中，个人艺术形式被视为优越。然而，今天，我们认识到，无论艺术家的个性如何，所有艺术形式都可以具有同等价值。酷儿艺术家的边缘化影响了对美学的现代解释。几个世纪以来，美丽与白人和淡淡无奇有关，而怪异被认为是丑陋或异常的。酷儿艺术家的边缘化意味着他们的作品常常被忽视，被认为不如他们的直接同事美丽。然而，今天，我们开始挑战这些想法，并认识到将不同的观点纳入我们对美丽的理解的重要性。酷儿艺术家被边缘化的历史对我们今天如何理解创造力、权威和美学产生了重大影响。通过承认和解决这一故事，我们可以为所有人创造一个更加包容和公正的世界。
酷儿艺术家的边缘化在历史上如何影响当代对创造力、权威和美学的解释？
酷儿艺术是一个通用术语，用于任何挑战传统性观念和性别认同的艺术努力。在整个历史中，酷儿的创造力常常被压制，被排除在主流文化之外，并被标记为异常。这种边缘化对我们今天如何理解创造力、权威和美学产生了深远的影响。