宗教艺术的酷儿重新诠释变得越来越流行，挑战了代表神圣性，精神美丽和体现奉献精神的传统观念。通过这些解释，LGBTQ+艺术家和学者创造了理解和体验宗教的新方式，并批评了几个世纪以来主导宗教叙事的异规范性。例如，艺术家彼得拉·柯林斯（Petra Collins）创作了一系列图像，将天主教圣徒重新解释为现代奇怪的人物。在她的"圣徒"项目中，她描绘了现代环境中的圣塞巴斯蒂安和亚历山大的圣凯瑟琳等人物，经常进行露骨的性行为。通过这样做，柯林斯强调了尽管教会历来将他们排除在教义之外，但奇怪的人如何被视为圣洁和神圣。另一个例子是学者约翰·卡普托（John D. Caputo）的著作，他认为对宗教艺术的奇怪重新诠释可以帮助我们以不同的方式看待上帝。他建议，与其将上帝视为存在于时间和空间之外的男性人物，不如将上帝视为一个不断变化和发展的奇怪生物。这个想法挑战了上帝是静止和不变的观念，而是强调了流动性和转变的重要性。宗教艺术的酷儿重塑可以通过探索礼拜和仪式的肉体来挑战体现奉献精神的规范观念。
艺术家哈迪（Hardy）和AJ布兰福德（AJ Blandford）在其表演作品《酷儿交流》（The Queer Communion）中创造了一种替代性的圣餐服务，参与者彼此食用自己的身体，就好像他们是基督的身体一样。这种行为破坏了传统的宗教习俗，并加剧了人与人之间的密切联系。宗教艺术的酷儿重塑对于挑战关于性别，性和灵性的主要叙事至关重要。他们让我们以新的方式看待宗教，同时批评长期主导宗教的异规范性。这些解释有力地反驳了传统宗教观点，并建议我们重新考虑神圣和圣洁意味着什么。
宗教艺术的怪异重新诠释如何质疑圣洁、精神美和体现奉献的规范概念？
宗教艺术的酷儿重新诠释旨在通过性别弯曲，性化和性别流动性研究来破坏上帝和其他神圣人物的传统观念，从而挑战关于圣洁，精神美丽和体现的奉献精神的规范观念。酷儿艺术家经常使用诸如从既定的宗教肖像中恢复象征主义和图像之类的策略来创作反映其个人身份和经验的新作品。