有很多方法可以回答这个问题，但其中一种方法是从艺术家对听众的责任的角度来看待这个问题。艺术家负责创作反映人类经历多样性的艺术，包括奇怪的痛苦。然而，他们也应该小心，不要为了娱乐或休克价值而耸人听闻或利用奇怪的痛苦。考虑艺术家的道德责任的第一步是了解奇怪的痛苦意味着什么。酷儿痛苦可以指LGBTQ+人遭受的任何类型的痛苦，例如歧视，暴力和孤立。这也可能指的是更微妙的压迫形式，例如沉默奇怪声音和经历的文化规范。通过为主流观众描绘奇怪的苦难，艺术家应该努力诚实地展示这些经历，而没有耸人听闻的感觉。这意味着避免陈词滥调和陈规定型观念，而是表现出奇怪生活的复杂性和细微差别。例如，艺术家没有将所有同性恋者描绘成无序的派对动物，而是可以展示各种关系，包括一夫一妻制。另一个重要的考虑因素是艺术家对其他类型的痛苦表示奇怪的痛苦的方式。艺术家是孤立地描绘奇怪的痛苦，还是与其他形式的边缘化重叠？如果是，交叉如何影响整个历史？例如，如果艺术家描绘了一个失去亲人的跨性别者的挣扎，他们如何探索性别认同在山上的影响？最后，艺术家有责任思考他们的作品将如何被听众接受。艺术会被用来为偏见或排斥辩解吗？还是挑战陈规定型观念，促进同理心和理解？艺术家应牢记其作品的潜在影响，并确保其促进积极变革而不是强化有害态度。
艺术家在描绘大众观众的奇怪痛苦时负有什么道德责任？
艺术家负责准确描绘陌生人的经历。他们必须以敏感和尊重的方式展示这种经历，避免可能延续对LGBTQ+人有害态度的陈规定型观念和扭曲。艺术家还必须挑战和拆除使陌生人遭受苦难的压迫系统。