揭示视觉沉默对酷儿艺术的强大影响：前往替代表现方式

人们越来越有兴趣研究如何在酷儿艺术中战略性地使用视觉沉默，缺乏或隐形来传达政治批评，抵抗和替代表现方式。在LGBTQ+人们经常被边缘化、沉默和从主流话语中抹去的世界中，情况尤其如此。通过使用这些技术，艺术家可以创作挑战主流叙事并强调被压迫或排斥者的经历的作品。视觉沉默是指故意遗漏艺术品中的某些图像或链接，而遗漏则涉及物理删除或删除任何东西。同时，隐形可以指隐藏或隐藏自己的行为。酷儿艺术家通常使用这些策略来破坏传统的权力结构并反对异规范规范。一个例子是乔纳森·霍洛维茨（Jonathan Horowitz）的《羔羊沉默》。装置由一系列照片组成，这些照片描绘了流行文化的各种场景，而没有提及同性恋或性别认同。由此产生的空虚对社会中酷儿经历的隐形性提出了有力的声明。霍洛维茨的工作要求我们考虑我们如何在不知不觉中控制自己的感知和期望，以及为什么人类经验的某些方面被视为禁忌或隐形的问题。另一位使用隐形的艺术家是Felix Gonzalez-Torres。他的装置通常由空地或极简的物体组成，例如成堆的纸张，成堆的糖果或灯泡。在创作这些作品时，他提请注意酷儿在艺术界缺乏知名度和代表性。它还提出了有关有形物体相对于无形概念（例如爱，欲望和损失）的价值的重要问题。有罗伯特·马普尔索普（Robert Mapplethorpe），其照片经常显示裸体男性从事性活动。尽管可以认为他的描写是坦率的，但它们也是深刻的政治性，因为它们挑战了男性之间的性行为本质上是犯罪或偏见的观念。此外，在Mapplethorpe中使用黑白图像会产生距离和匿名的感觉，从而使观众能够专注于受试者的美丽和感性而不是他们的身份。在酷儿艺术中战略性地使用视觉沉默，缺乏或隐形可以成为传达政治批评，抵抗和替代表现方式的有力工具。这使艺术家能够破坏主流叙事，并突出传统上被边缘化或排斥的经验。通过这种技术，他们创作的作品不仅挑战了我们的假设，而且还激发了人们看到周围世界的新方式。