Sanat tarihi, toplumsal cinsiyet ve cinsellik ile ilgili olanlar da dahil olmak üzere politik ve sosyal fikirleri ifade etmek için çalışmalarını kullanan sanatçıların örnekleriyle doludur. Aynı cinsiyetten çiftleri tasvir eden eski mağara resimlerinden, transseksüel görünürlüğü vurgulayan çağdaş sokak duvar resimlerine kadar, sanat, marjinalleştirilmiş sesleri susturmaya çalışan baskıcı sistemlere direnmek için güçlü bir araç olmuştur. Bu makalede, sanatın queer kimliğin kurumsallaşmış baskısına karşı ahlaki bir protesto biçimi olarak nasıl kullanılabileceğini araştırıyorum. Sanatın ahlaki bir protesto biçimi olarak hizmet etmesinin bir yolu, cinsiyet ve cinsellik hakkındaki baskın anlatılara meydan okuma yeteneğidir. Sanatçılar, geleneksel normları baltalayan ve erkeksi, kadınsı, düz, gey, lezbiyen, biseksüel veya transseksüel olmanın ne anlama geldiğine dair alternatif fikirler sunan eserler yaratabilir. Örneğin, performans sanatçısı Marina Abramović, vücudunu toplumun cinsiyet rolleri beklentilerini sorgulamak için sık sık kullanıyor. "Artist Body'adlı çalışması, altı saat boyunca tamamen hareketsiz dururken, halkın çıplak bedeniyle etkileşime girmesi, izleyicilerin erkek ve kadın arasındaki güç dinamikleri hakkındaki varsayımlarına meydan okumasını içeriyordu. Benzer şekilde, sanatçı Frida Kahlo, ataerkil toplumlar tarafından dayatılan kadın güzelliğinin standartlarını yeniden tanımlayarak kendini tekrar tekrar uzun saçlarla boyadı. Sanatın ahlaki bir protesto biçimi olarak işlev görebilmesinin bir başka yolu da cinsiyet ve cinsellik konularında diyalog ve farkındalık için bir alan yaratmaktır. Birçok sanatçı çalışmalarını, toplumun heteronormativiteyi, cisnormativiteyi ve diğer baskı biçimlerini nasıl güçlendirdiği hakkında sorular sormak için kullanıyor. Fotoğrafçı Richard Avedon, 1960'larda eşcinsel çiftlerin ünlü görüntülerini yakaladı ve o zamanlar büyük ölçüde görünmez olan bir nüfusa görünürlük sağladı. Görüntüleri eşcinselliği normalleştirmeye yardımcı oldu ve gelecek nesil LGBTQ + aktivistlerinin yolunu açtı. Çağdaş sokak sanatçısı Favianna Rodriguez, kimliklerini kutlayan ve karşılaştıkları ayrımcılık konusunda farkındalık yaratan renkli queer insanları tasvir eden duvar resimleri yaratıyor. Sanat, marjinal gruplar arasında topluluk inşa ederek kurumsallaşmış baskıya direnmek için bir araç olarak da hizmet edebilir. Sanatçılar, LGBTQ + bireylerin görüldükleri, duyuldukları ve desteklendiklerini hissettikleri alanlar yaratabilir. Örneğin, drag queen kolektifi House of Avalon, queer renkli insanları güçlendirmek ve erkeksi veya kadınsı olmanın ne anlama geldiğine dair klişelere meydan okumak için performans sanatını kullanıyor. Performansları genellikle polis arabalarını sahneye sürüklemek ve siyah ve kahverengi topluluklara yönelik muameleleri için polisle alay etmek gibi protesto unsurlarını içerir. Benzer şekilde, grafiti sanatçısı Banksy, transseksüel veya ikili olmayan olarak tanımlananlar da dahil olmak üzere mültecilerin kötü muamelesine dikkat çekmek için toplum hizmetini kullandı. Son olarak, sanat, egemen güç yapılarını bozma yeteneği sayesinde statükoya meydan okuyan bir ahlaki protesto biçimi olabilir. Birçok sanatçı çalışmalarını queer kimliğin marjinalleşmesine katkıda bulunan kapitalizmi, ataerkilliği ve sömürgeciliği eleştirmek için kullanıyor. Sanatçı Jean-Michel Basquiat bir keresinde, "İnsanların tarihten uzak olduğumuz gerçeğine uyanmalarını istiyorum'dedi ve sanatın toplumda yeterince temsil edilmeyen sesler için bir yer kazanmak için nasıl kullanılabileceğini gösterdi. Ai Weiwei gibi aktivist sanatçılar, çalışmalarını hükümet sansürünü eleştirmek ve ifade özgürlüğünü teşvik etmek için kullandılar. Onların sanatı, kurumlar marjinal grupları susturmaya çalışsa bile, yaratıcılığın her zaman güce gerçeği söylemenin bir yolunu bulacağını hatırlatır. Sonuç olarak, sanat ötekileştirilmiş sesleri susturmaya çalışan baskıcı sistemlere direnmek için uzun zamandır güçlü bir araç olarak hizmet ediyor. Toplumsal cinsiyet ve cinsellik etrafında diyalog için alan yaratarak, alternatif kimlik vizyonlarını vurgulayarak, LGBTQ + insanlar arasında topluluk kurarak ve baskın anlatılara meydan okuyarak, sanatçılar queer kimliğinin kurumsallaşmış baskısıyla mücadeleye yardımcı olabilirler.Daha fazla eşitlik ve içerme yönünde ilerlemeye devam ederken, sanatın bu mücadelede oynadığı rolü kabul etmemiz ve yeteneklerini değişim yaratmak için kullananları desteklememiz önemlidir.
Sanat, queer kimliğin kurumsallaşmış baskısına karşı ahlaki bir protesto biçimi olarak nasıl hizmet edebilir?
Sanatsal ifade, tarih boyunca, queer olarak tanımlananlar da dahil olmak üzere marjinal grupların güç ve baskı sistemlerine meydan okumak için kullanılmıştır. Modern demokratik bir toplum bağlamında, sanatçılar çalışmalarını LGBTQIA + bireylerin karşılaştığı cinsiyet kimliği ve cinsel yönelime dayalı ayrımcılık ve şiddet gibi mücadeleler hakkında farkındalık yaratmak için kullandılar.