Queer poetics, cinsiyet, cinsellik, kimlik ve deneyim ilişkilerini araştıran bir edebiyat alt türüdür. Genellikle deneysel form ve geleneksel edebi sözleşmelerin meydan okuması ile karakterizedir. Queer şiir böylece yazarların yeni anlamlar yaratmasına, normatif anlatıları sorgulamasına ve yenilikçi dil, imge ve yapı yoluyla sosyal hiyerarşilere meydan okumasına izin verir. Böyle bir yol, otobiyografi, kurgu ve teori arasındaki sınırları keşfetmek, bu da queer poetikayı kişisel deneyim ve kimliğin keşfi yoluyla yapar. Otobiyografik unsurlar birçok yazı biçiminde yaygındır, ancak yazarın hayatının konu haline geldiği günah çıkarma şiirinde özellikle yaygındır. Bununla birlikte, queer şairler daha da ileri giderek, yaşamlarını toplum veya kültür hakkındaki teoriler gibi kendileri de dahil olmak üzere farklı perspektiflerden araştırdılar. Bu nedenle, gerçeği veya gerçekliği neyin oluşturduğuna dair katı tanımlara karşı çıkarlar, böylece yaratıcılık ve kendini ifade etme için alan açarlar. Eileen Myles'in "Sorry'adlı şiirinde şöyle yazar:" Babam da eşcinseldi. Ama kimseye söylemedi ". Burada Miles, babasının hikayesini, heteronormativitenin doğasında bulunan gizlilik, utanç ve güç dinamikleri hakkında daha büyük temaları keşfetmek için bir başlangıç noktası olarak kullanıyor. Benzer şekilde, Maggie Nelson'ın "The Argonauts'adlı filminde, partneri Harry Dodge ile olan ilişkisini araştırırken, cinsiyet ve arzu hakkındaki felsefi fikirleri de göz önünde bulunduruyor.
1: Otobiyografik şiir
Otobiyografik şiir genellikle yazarın kendi deneyimlerinden yararlanır ve bunları iş için ilham kaynağı olarak kullanır. Bununla birlikte, queer poetikte, bu yaklaşım, yazarlar sosyal normlara ve beklentilere meydan okumak için kişisel hikayelerini kullandıkça yeni bir anlam kazanıyor. Örneğin, Frank O'Hara'nın "The Day the Lady Died'adlı eseri, arkadaşı Bill Rauschenberg için ölümden çok daha fazlasını ortaya koyan içten bir methiyedir. Bunun yerine, O'Hara'nın cinselliği nedeniyle hem sanat dünyasında hem de daha geniş toplumda nasıl marjinalleşmiş hissettiğini yansıtıyor. "Saat sabahın 4'ü, yataktayım/Bradley ile yatıyorum ama sevişmiyorum'diye yazıyor, samimi anlarda bile yankılardan korkmadan kendini tam olarak ifade edemediğini vurguluyor. Yaşam deneyimini şiire getiren O'Hara, tam bağımsızlık ve özerkliği reddeden sosyal normlara güçlü bir eleştiri getiriyor.
2: Deneyimlerin Kurgulanması
Queer şairlerin türler arasındaki sınırları sorgulamasının bir başka yolu, gerçek olaylara veya kimliklere dayanan kurgusal karakterler veya durumlar yaratmaktır. Bu, gerçeklikle bağlantıyı korurken daha fazla özgürlük ve yaratıcı ifade sağlayabilir. Alice Notley'in Snakeskin'i, Amerika'da kayıp sevgilisini aramak için seyahat eden bir kadının hikayesini anlatıyor, tüm bunlar olurken cinsiyet kimliği ve güç dinamikleri hakkındaki fikirleri araştırıyor. Şiir boyunca, kendi hayatını yansıtan çeşitli insanlar, yerler ve deneyimlerle karşılaşır, gerçek ve kurgu arasında karışık bir bağlantı ağı yaratır. Notley ayrıca formla oynar, boş alan kullanır ve okuyucuları şaşırtmak için bakış açılarını değiştirir ve kimlik oluşumunun kaotik doğasını taklit eden bir belirsizlik duygusu yaratır.
3: Teori ve poetik
Queer poetiğin türler arasındaki sınırları bulanıklaştırmasının son yolu, teorik kavramların ve dilin kullanılmasıdır. Ann Carson gibi yazarlar felsefi soruları ve teorileri şiirlerine dahil ederek onlara farklı açılardan ve perspektiflerden bakarlar. Örneğin, "Feminist Şiir'de Carson şöyle yazar:" Bir şiiri kadınsı yapan nedir? Onu feminist yapan nedir?" Burada sadece toplumsal cinsiyet sorununu değil, aynı zamanda edebiyatın toplumu şekillendirmedeki rolünü de üstleniyor. Bu soruları gündeme getirirken Carson, hem kadınların yazı hem de edebi normların geleneksel tanımlarına meydan okuyor ve iyi sanatı neyin oluşturduğuna dair yeni yollar açıyor.Sonuç olarak, queer poetics otobiyografi, kurgu ve teori arasındaki sınırları araştırıyor, kişisel hikayeleri sosyal normlar, cinsellik ve kimlik üzerine daha büyük çalışmalar için bir başlangıç noktası olarak kullanıyor. Bu, dil, yapı ve imgelem ile deneyler de dahil olmak üzere birçok biçimde olabilir ve yazarların hem derinden kişisel hem de entelektüel olarak titiz eserler yaratmalarına izin verir.
Queer poetika otobiyografi, kurgu ve teori arasındaki sınırları nasıl keşfeder?
Queer poetics, yazı türleri arasındaki geleneksel ayrıma meydan okuyan bir yaklaşımdır. Baskın paradigmaya meydan okur, kişisel deneyim, anlatı kurgusu ve teorik söylem arasındaki çizgileri bulanıklaştırır. Yenilikçi stratejileri sayesinde, belirli türlere veya modlara göre kategorizasyona meydan okuyarak geleneksel edebi gelenekleri kırar. Queer poetika böylece egemen güç ilişkilerini bozarak hegemonik kültürel yapılara ve normlara meydan okuyan yeni temsil biçimleri yaratır.