A música sempre foi parte integrante da cultura e tradição humanas. Acredita-se que a música desempenha um papel significativo na formação das nossas emoções e pensamentos. Podemos dizer que a música é um ambiente poderoso para a comunicação de ideias, conceitos, sentimentos, pensamentos. A música é uma linguagem universal que reúne pessoas de diferentes origens e culturas.
Nos últimos anos, houve muitas vezes em que músicos usaram sua plataforma de expressão através de apresentações musicais. Muitos artistas usaram seu gênio criativo para levantar os problemas sociais e da sociedade em geral. Um desses problemas é a heteronormatividade e expectativas sociais em relação ao sexo e à sexualidade. A heteronormatividade refere-se à crença de que a heterossexualidade é normal, e qualquer coisa fora disso não é normal. A sociedade tende a impor certas expectativas em relação aos papéis e comportamentos de gênero, que muitas vezes são considerados tabus, se não forem respeitados.
Muitos artistas assumiram a tarefa de desafiar essas normas e expectativas convencionais através de suas apresentações musicais. Eles usaram o erotismo e a intimidade para criticar a ordem existente e identificar as percepções erradas de relações sexuais. Ao mesmo tempo, eles também ajudaram a sensibilizar o público sobre a necessidade de se libertar da pressão social e adotar a diversidade em todas as suas formas.
Um desses exemplos é o discurso «Born This Way», de Lady Gaga, quando foi lançado no Saturday Night Live, em 2011. A canção é conhecida por suas letras abertamente sensuais e por seus movimentos de dança.
No entanto, o que torna esta performance ainda mais memorável é a mensagem fundamental que ela transmite. Através do texto da canção, ela fala de amor por si mesma, aceitação e celebração das diferenças. Ao aceitar sua própria identidade e expor a sua sexualidade, ela desafiou as normas sociais e as expectativas. Ela encorajou as pessoas a se orgulhar de quem são, independentemente da sua orientação sexual ou identidade de gênero.
Outro exemplo é «Formeisn» Beyoncé. A canção e os vídeos musicais representam um forte sinal contra o racismo, a brutalidade policial e a desigualdade de gênero.
Ainda assim, Beyoncé também usa temas sexuais para enfatizar a importância da feminilidade negra e feminino. Ela canta dizendo que as mulheres não devem ter medo de se expressar sexualmente e ter confiança na pele. Também envolve o duplo padrão imposto às mulheres quando se trata de sexo e sexualidade.
Estes discursos são uma fonte de inspiração para muitas pessoas que se sentem presas pelas expectativas da sociedade. Eles ajudam as pessoas a compreender que ser diferente é normal e que podem escapar das regras normais. Isso ajuda a transmitir a voz dos segmentos marginais da sociedade e dá-lhes a oportunidade de viver nas suas condições.
A música sempre foi um ambiente eficaz para conscientizar sobre os problemas sociais. Recentemente, os artistas usaram sua plataforma para desafiar a heteronormatividade e expectativas da sociedade através do erotismo e intimidade. Estes discursos abrem os olhos de quem está preso em condições mais fortes e encorajam-nos a aceitar a diversidade e a inclusão.
Como as apresentações musicais usam temas sexuais para criticar a heteronormatividade e expectativas sociais?
Não há dúvida de que a música sempre foi uma parte importante da cultura humana. Pode ser usado para fins lúdicos, bem como para expressar emoções e mensagens. Apresentações musicais muitas vezes incluem temas sexuais que podem ser vistos como positivos e negativos dependendo do contexto. Algumas pessoas veem estes temas como uma celebração da liberdade, enquanto outras acreditam que eles promovem estereótipos de gênero.