A pesquisa da estranheza através de práticas estéticas é um trabalho complexo e multifacetado para desafiar as noções tradicionais de campo, identidade e sexualidade. Este estudo pode ser alcançado através de vários meios, incluindo artes visuais, performance, literatura, música e cinema. Usando vários métodos, como abstração, subversão e experimentação, os artistas podem criar trabalhos que desafiam as noções normativas sobre o que significa ser humano e como as pessoas se relacionam entre si.
Uma forma de a estética queer funcionar filosóficamente é desafiando as ideologias dominantes da encarnação. Usando formas não convencionais de representação, os artistas podem explorar novas formas de experimentar o corpo e sua relação com o espaço, o tempo e outros corpos.
Por exemplo, muitos artistas usaram formas abstratas para representar a forma humana, muitas vezes criando partes que são intencionalmente irreconhecíveis ou ambíguas. Estes trabalhos permitem ao público rever suas próprias suposições sobre o que significa ser «humano» e reconhecer-se de maneiras que talvez não tenham considerado anteriormente.
Além disso, estes trabalhos podem fornecer uma plataforma para vozes e experiências marginais para serem vistos e ouvidos, permitindo que pessoas que foram excluídas da cultura básica encontrem confirmação e reconhecimento.
Outra maneira de a estética queer funcionar filosóficamente é questionando as normas sociais em torno do desejo. Muitos artistas usam imagens eróticas e temas para quebrar fronteiras e quebrar expectativas. Esta abordagem permite ao público rever seus próprios desejos e compreensão da intimidade e da relação. O trabalho do artista X enfatiza esta ideia, comparando as imagens de casais do mesmo sexo com as percepções heteronormativas tradicionais do romance. Representando estes dois mundos aparentemente divididos lado a lado, o espectador tem de enfrentar seus próprios preconceitos e preconceitos sobre amor e sexualidade.
Finalmente, a estética queer também pode funcionar de forma filosófica, explorando o reconhecimento social. Criando obras de arte que falam diretamente dos problemas de identidade e pertencimento, os artistas podem oferecer opiniões alternativas sobre como devemos tratar uns aos outros como seres humanos. Além disso, este tipo de trabalho pode criar espaços onde as pessoas que se identificam como LGBT + se sentem mais à vontade para se expressar sem medo de serem condenadas ou criticadas.
Por exemplo, a performance Y muitas vezes inclui elementos de drag e flexão de gênero para desafiar as expectativas da sociedade em relação à representação do sexo. Estes discursos incentivam a audiência a rever o que significa ser «homem» ou «mulher» e reconhecer que existem muitas formas de existir entre essas categorias.
Para terminar, a pesquisa da estranheza através de práticas estéticas é uma ferramenta importante para contestar ideologias dominantes e criar espaço para vozes marginais. Através de formas abstratas, imagens eróticas e imagens alternativas de identidade, os artistas podem nos ajudar a entender melhor nós mesmos e nossa relação com os outros.
Como funciona a estética queer filosófica para explorar a encarnação, o desejo e o reconhecimento social?
O Queer aesthetic explora várias maneiras de experimentar a personificação, o desejo e o reconhecimento social. Isso ajuda as pessoas a expressarem a sua sexualidade livremente e serem elas mesmas, sem se sentirem valorizadas pela sociedade. Queer Art e literatura são exemplos de como as pessoas podem refletir sobre o que significa ser humano através de identidades de gênero, corpos, desejos e experiências anormais. Oferece perspectivas alternativas e desafia as normas tradicionais.