Queer Art é um termo comum para obras que desafiam as noções tradicionais de campo, sexualidade, identidade e representação nas artes visuais. Ele abrange todas as formas de expressão criativa, desde a pintura até à arte da performance - que abala a estética básica, desafiando as suposições de que a beleza e o valor constituem «normais». Este género tem sido historicamente associado a comunidades marginalizadas que têm sofrido opressão por causa de sua identidade, mas também foi visto como um espaço onde as pessoas podem recuperar a sua credibilidade através da expressão. O quir-art destrói a estética cultural dominante, criando marcos alternativos de beleza e valores que se baseiam na subjetividade queer.
Uma das maneiras de fazer isso é explorar papéis e representações não tradicionais de gênero.
Por exemplo, algumas obras contam com personagens que não correspondem às expectativas da sociedade. Em vez disso, estes personagens são representados de formas que desafiam as noções normativas de masculinidade ou feminilidade. Outros podem explorar a fluência entre os sexos jogando com conceitos como «ele/ela» ou «eles». Ao criar uma arte que transforma os conceitos tradicionais do campo, artistas queer empurram o público para rever o que significa ser um homem ou uma mulher e abrem novas oportunidades de identidade.
Outra forma de criar marcos alternativos de beleza queer arte é pesquisar o erotismo fora das estruturas heteronormativas. Em vez de corresponder a relações binárias rigorosas (como a relação entre um homem e uma mulher), muitas partes se concentram na proximidade entre casais do mesmo sexo ou relações poliamóricas. Isto pode incluir imagens sensuais de cenas de amor entre duas mulheres, três entre homens ou mesmo atos sexuais entre animais ou objetos inanimados. Estes trabalhos levam os espectadores a perguntar por que certos comportamentos são considerados tabus, enquanto outros são observados. Por sua vez, isso nos leva a refletir criticamente sobre nossas próprias suposições de sexo e desejo - talvez percebendo que não existe uma única definição universal de beleza quando se trata de romance e paixão.
Finalmente, a arte quir usa o simbolismo frequentemente para transmitir mensagens sobre a dinâmica de poder dentro das relações. Muitas obras mostram uma dinâmica de poder baseada no consentimento e não na coerção ou violência. Isto pode incluir demonstrações claras de domínio quando ambos os parceiros participam ativamente em práticas de BDSM sem vergonha ou condenação. Como alternativa, os trabalhos podem demonstrar um comportamento submisso, mostrando como as pessoas, de forma unânime, preferem ceder o controle sobre o seu corpo durante reuniões íntimas. Apresentando esta visão alternativa da intimidade, artistas queer criam um espaço onde os espectadores podem explorar o desgaste a partir de um local de potencialização, em vez de vergonha ou medo.
Para terminar, o «queer art» desafia a estética cultural dominante, criando marcos alternativos de beleza e valores que se baseiam na subjetividade queer. Explorando a fluência de gênero, noções de romance não convencionais e opiniões alternativas sobre intimidade, estes trabalhos nos empurram a rever o que significa ser bonito e valioso, e encorajam a expressão individual através da autorreflexão.
De que forma a arte queer pode destruir a estética cultural dominante e criar marcos alternativos de beleza e valor?
Artistas Quir usaram seus trabalhos para desafiar as noções tradicionais de beleza e valor ao longo dos séculos. Eles criam uma arte que desafia papéis normativos de gênero, sexualidade, raça, classe e outras construções sociais. É uma parte importante da criação de marcos alternativos de beleza e valor. Artistas queer costumam usar materiais, mídia, temas e estilos não tradicionais para criar trabalhos que reflitam sua personalidade e experiência.