À medida que a sociedade se desenvolve, as suas construções sociais sobre gênero, sexualidade e relacionamentos também mudam. As artes visuais serviram de plataforma para expressar essas mudanças através da pesquisa criativa e da expressão. As artes visuais quir são uma forma de criticar as normas sociais, desafiar os estereótipos e oferecer marcos alternativos à identidade e ao desejo. Este artigo vai considerar como o «queer-vijual-art» traça noções tradicionais sobre o campo e a sexualidade para apresentar novas visões sobre o amor, atração e filiação.
Quir-vijual-art apareceu durante o Movimento de Libertação LGBT +, que buscava criar um espaço para indivíduos que não se encaixassem nas categorias heteronormativas. Foi criada por artistas que foram marginalizados por causa da sua identidade e experiência. Os trabalhos costumavam retratar a luta que a comunidade enfrentava e celebrar seus triunfos. Estas obras utilizaram símbolos, cores e imagens que se descolaram das noções tradicionais de papéis de gênero, orientação sexual e relações românticas.
Por exemplo, a série «Blow Job», de Andy Warhol, apresentou modelos homens que se envolvem em ações íntimas sem vergonha ou condenação.
A arte também desafiou as definições rígidas de masculinidade e feminilidade, permitindo a fluência e ambiguidade. Ele representou pessoas que se identificaram fora dos sexos binários, como indivíduos transgêneros, não-nativos e pessoas com características intersexuais. Artistas como Zanele Muholi mostraram a beleza e a diversidade das mulheres trans negras na África do Sul, enquanto as apresentações de Annie Sprinkle exploraram a relação entre sexo, raça e sexualidade.
Além de complexas estruturas sociais, as artes visuais quir ofereceram marcos alternativos para a sexualidade e o desejo. Os trabalhos apresentaram novos conceitos de prazer, intimidade, dinâmica de força entre os parceiros. Eles questionaram as expectativas da sociedade em relação à monogamia, lealdade e compromisso. Algumas obras promoveram poliamoria, relações abertas e uma não-monogamia consensual. Outros destacaram tópicos tabus de BDSM e kink.
Além disso, as obras de arte minaram padrões típicos de atratividade, desejabilidade e tipo de corpo. Em vez de enfatizar os padrões tradicionais de beleza, eles celebravam os corpos de todas as formas, tamanhos e nacionalidades. Eles também retrataram as relações entre pessoas do mesmo sexo, explorando aspectos físicos e emocionais do amor. Trabalhos como as esculturas de Yayay Kusama, «Amor para sempre», mostravam um casal preso a braços, representando a força e vulnerabilidade dos laços românticos.
Em geral, arte visual quir é importante na crítica às normas da sociedade e oferece marcos alternativos à identidade e ao desejo. Os seus criadores usam o seu talento para quebrar limites e desafiar suposições sobre o campo, a sexualidade e as relações. Esta forma de expressão permite que indivíduos que não se encaixem nas categorias tradicionais se expressem de forma livre e confiável. Também encoraja a conversa sobre inclusão, diversidade e aceitação. Como a sociedade continua a desenvolver-se, as artes visuais queer continuarão a fornecer uma plataforma para vozes marginais e criar espaço para pontos de vista alternativos sobre o amor e a filiação.
Como as artes visuais quir criticam as normas sociais oferecendo marcos alternativos à identidade e ao desejo?
As artes visuais quir foram usadas como ferramenta para criticar as normas sociais que impõem estruturas heteronormativas ao sexo e à sexualidade. Através de sua criação, esta forma de arte oferece marcos alternativos para a identidade e o desejo que promovem a aceitação e a inclusão. Artistas visuais quir desafiaram as noções tradicionais de papéis de gênero, explorando temas como identidade não real, relações entre pessoas do mesmo sexo e fluência no seu trabalho.