No mundo atual, a música serve muitos objetivos, além do entretenimento simples. Ele é usado para transmitir emoções, expressar identidade, fortalecer os laços sociais e promover programas políticos desde os tempos antigos. Entre as pessoas estranhas, a música pode ser particularmente importante devido às condições sociais opressivas que enfrentam. Ele funciona como um meio para a expressão estranha, a coesão da comunidade e a resistência de várias formas que são essenciais para o seu bem-estar e sobrevivência.
Uma das principais funções da música nas comunidades de queer é permitir que indivíduos se expressem fielmente e de forma nefasta. A música permite que pessoas estranhas transmitam suas experiências e perspectivas através de textos, melodias e ritmos sem a necessidade de confiar na linguagem ou na comunicação direta. Isto pode ser particularmente importante em contextos onde a identidade queer é criminalizada ou estigmatizada.
Por exemplo, algumas músicas tornaram-se hinos para movimentos LGBT + em todo o mundo, como «Ya Mãe», de Pablo Wittar, no Brasil, que celebra a diversidade sexual e a discrepância entre os sexos. Outros, como «Starman», de David Bowie, podem ser uma fonte de conforto e inspiração para os jovens quir, orientados pela sua própria identidade.
A música também desempenha um papel na promoção da coesão social entre as comunidades queer. Muitos músicos criam canções que refletem valores comuns, como a liberação da heteronormatividade, inclusão e empoderamento. Estes temas são respondidos pelos ouvintes e ajudam a criar laços fortes nas comunidades queer.
Por exemplo, artistas drag muitas vezes incluem músicas populares em seus programas, tornando-as significativas e relevantes para um público que se identifica como quir.
Além disso, concertos e festivais dedicados a artistas queer criam espaços onde as pessoas podem se comunicar por causa do seu amor pela música e aceitam as diferenças entre si.
Além disso, a música foi usada como ferramenta para resistir à opressão e à discriminação dos queer humanos. Ele pode aumentar a conscientização sobre os problemas que afetam a comunidade, desafiar as narrativas dominantes e mobilizar as pessoas para a mudança. Alguns músicos usam textos abertos ou imagens visuais para provocar instalações sociais que perpetuam a violência e o isolamento. Outros, como Janelle Monet, usam o simbolismo e a metáfora para abordar temas como a identidade de gênero e a orientação sexual, sem serem claramente mencionados. Esta abordagem fina permite maior disponibilidade ao mesmo tempo que transmite mensagens poderosas.
Para terminar, a música tem um papel crucial na expressão queer, na coesão da comunidade e na resistência, oferecendo uma forma alternativa de comunicação, fortalecendo os laços sociais e aumentando a conscientização. Seja por meio de hinos, drag performances ou declarações políticas, isso continua a ser um ambiente importante para as pessoas estranhas se expressarem fielmente, se comunicarem com os outros e defenderem seus direitos.
De que forma a música funciona como um meio para a expressão estranha, a coesão da comunidade e a resistência, especialmente quando a linguagem ou a comunicação direta são insuficientes?
A música é um meio poderoso para a expressão queer, a coesão da comunidade e a resistência, pois oferece uma forma alternativa de se comunicar com outros que compartilham tais experiências e valores. Ele pode ser usado para expressar emoções que não podem ser facilmente transmitidas por palavras, e pode criar um sentimento de pertencimento ao grupo, fornecendo uma experiência cultural comum.