A moda quir sempre foi muito mais do que roupas. É uma expressão de identidade, cultura, política e criatividade que vai além das definições tradicionais de gênero e sexualidade. De drag performances a roupas de rua e alta moda, a moda queer desafia as normas e espalha os limites, minando as noções tradicionais de beleza e abrindo espaço para novas perspectivas. Mas como é que este movimento vai além da novidade ou da revolta para se tornar algo genérico e resistente? Este artigo aborda três formas que os mercados respondem a um design estranho e sugere algumas ideias sobre o que o futuro pode ter.
Beyond Novelty or Revolt
Embora muitos designers tenham adotado a ideia de «questionar» seus designs através da brincadeira e da provocação, outros encontram maneiras de fazê-lo parte de suas práticas diárias. Algumas marcas até revisitam os conceitos tradicionais de estilo e identidade, introduzindo a estranheza nos seus produtos, criando obras que celebram a diversidade e desafiam os estereótipos.
Por exemplo, designers como Christian Sírio e Jean Paul Gauthier são conhecidos por seu trabalho com artistas drag, enquanto novas editoras, como Shrimps e Vaquera, usam silhuetas neutras de gênero e materiais não tradicionais para criar imagens verdadeiramente originais. À medida que estes designers continuam a abrir fronteiras, eles estão a abrir caminho para uma nova geração de inovadores que podem explorar a interseção entre moda e identidade sem depender exclusivamente do valor de choque.
O mercado reage
Apesar de sua popularidade crescente, no entanto, a moda quir ainda é relativamente um nicho em uma indústria maior. Enquanto algumas casas de luxo começaram a recebê-lo (lembrem-se da colaboração de Tom Ford com Lady Phil), a maioria das marcas mainstream ainda não se atrevem a aceitar completamente este movimento. Muitos temem a exclusão de clientes ou perda de lucros se eles se afastarem demais das normas tradicionais. Outros estão preocupados com o que são chamados de «políticos» e correm o risco de ter uma reação negativa dos consumidores conservadores. Mas à medida que mais designers adotam esta abordagem, podemos ver uma mudança na forma como os mercados reagem ao design estranho. Já alguns varejistas começaram a se equipar com produtos de marcas como Gypsy Sport e A-Cold-Wall, sugerindo que pode haver oportunidades de crescimento nesta área.
O que vai acontecer?
Como a moda quir vai além da novidade ou da revolta e torna-se parte da vida diária que o futuro espera? Primeiro, os designers provavelmente vão continuar a estudar como o sexo e a sexualidade moldam a nossa identidade e a nossa relação com as roupas. Também podemos ver uma maior atenção para a sustentabilidade e ética, já que muitos designers de queer rejeitam a moda rápida e, em vez disso, optam por métodos lentos e responsáveis de produção.
Finalmente, à medida que a tecnologia continua a evoluir, a realidade virtual e a realidade aumentada podem nos oferecer novas maneiras de experimentar a estranheza através da moda, criando experiências emocionantes que apagam os limites entre o mundo real e o mundo digital.