A representação de um estranho desejo erótico e intimidade é um aspecto importante da arte que foi explorado através de vários meios ao longo da história. De pinturas a esculturas e artes digitais, artistas visuais usaram diversas técnicas para expressar suas visões criativas sobre a experiência romântica e sexual da comunidade LGBT +. Este artigo vai detalhar como esses artistas apresentaram tais temas em vários meios de comunicação, desde as formas tradicionais até as formas contemporâneas.
Por exemplo, na época do renascimento, artistas como Michelangelo Bonarrotti representavam homens nus de um modo considerado controverso por seus tempos, mas agora considerado inovador. Seu famoso trabalho, «David», demonstra sua experiência na captura da perfeição física do corpo humano, e sugere um subtil subtexto homoerótico entre figuras masculinas. Da mesma forma, outros artistas renascentistas, como Leonardo da Vinci, pintaram cenas sensuais e reflexivas envolvendo ambos os sexos, que sugerem atração gay.
Durante o período barroco, artistas como Caravaggio e Artemisia Gentileski incluíram quir simbolismo em seus trabalhos para apresentar a fluência da identidade de gênero e orientação sexual. Suas obras-primas como «Judifi, Olofern» e «Autorretrato como Santa Catarina de Alexandria» contêm mensagens ocultas que eram compreendidas pelos contemporâneos que compartilhavam opiniões semelhantes sobre sexualidade e amor.
Durante o movimento romântico, John William Waterhouse criou obras que marcam relações heterossexuais entre mulheres, como «A Dama de Chalotte», mas também retratou o desejo homossexual em obras como «Boray and Oraity». Estes quadros refletem a paixão do artista pela mitologia grega e sua pesquisa sobre os diferentes tipos de intimidade.
Na era moderna, artistas visuais continuaram essa tendência através da arte abstrata, do surrealismo e da pop art. uma série emblemática de retratos de Andy Warhol, incluindo «Duplo Elvis Ferus Style» e «Marilyn Diptych», desafiam as noções tradicionais de masculinidade e feminilidade, enquanto celebram a liberdade de expressar o meu verdadeiro eu. Outros artistas, como Frida Kahlo e Keith Haring, retrataram temas LGBT + através de cores brilhantes e formas extraordinárias para transmitir emoções complexas, como anseio, desejo e alegria.
Finalmente, os artistas digitais aumentaram as possibilidades de apresentar um estranho desejo erótico e intimidade ainda mais longe. Artistas contemporâneos, como Tracy Emin, criam instalações multimídia que exploram fantasias e desejos sexuais através de esculturas, entretanto, comunidades online, como Tumblr e Instagram, fornecem aos criadores da plataforma quir para compartilhar seus trabalhos sem medo de censura ou condenação.
Em geral, artistas visuais foram decisivos para promover a representação queer, apresentando-a de formas variadas. Seus trabalhos desafiam as expectativas regulatórias e inspiram os espectadores a repensar o que é considerado aceitável na sociedade em relação ao amor e às relações. Assim, devemos continuar a apoiar estes criadores e reconhecer o poder que eles têm na formação da nossa paisagem cultural.
Como os artistas visuais apresentam um estranho desejo erótico e intimidade em vários meios de comunicação?
Há anos que artistas visuais retratam um estranho desejo erótico e intimidade em vários meios de comunicação. Uma das formas mais visíveis é através da fotografia, onde eles captam a essência dessas experiências através da lente da câmera. A representação muitas vezes inclui imagens de casais do mesmo sexo expressando afeto em locais públicos, como parques ou praias.