Modern é um movimento artístico que surgiu na virada do século 20, caracterizado pelo uso ousado de linhas exuberantes, formas orgânicas e designs de natureza. Um dos traços determinantes deste estilo era a imagem de mulheres de uma forma sedutora e sensual, muitas vezes representada como uma fonte de mistério e tentação. Este ensaio abordará como os pôsteres modernos apresentavam figuras femininas de uma forma muito sugestiva, criando um clima de erotismo e desejo.
A figura feminina era central no design de pôsteres modernos, geralmente exibida de forma estilizada e salgada, com curvas exageradas e membros estendidos. As mulheres eram representadas como doces e cheias, com seus corpos fluindo e ondulados por movimentos tortuosos. As imagens deveriam causar sensualidade e intimidade, e muitas vezes representavam mulheres com posturas provocadoras ou roupas francas.
Por exemplo, o pôster «Le Monde Ilustré», de Alphonse Mouche, mostra uma mulher deitada numa espreguiçadeira, com seus cabelos longos fluindo pelo corpo nu. O título do pôster, «Souvenir du Mois de Maia», enfatiza ainda mais a beleza feminina e a sensualidade.
Outro exemplo notável é o pôster de Henri de Toulouse-Lautrec para «Moulin Rouge», que mostra uma dançarina em postura provocativa, com o corpo curvado em uma série de curvas e ângulos. O pôster reflete o espírito de decadência e excesso de época, com suas imagens inflamáveis e cores ousadas. Da mesma forma, um pôster de Jules Scheret para o Le Petit Journal, que retrata uma mulher com um espartilho e uma saia, transmite uma sensação de sensualidade.
Além de usar formas exuberantes e motivos orgânicos, os pôsteres modernos também usaram a cor e a iluminação para criar uma atmosfera erótica. Muitos cartazes tinham cores brilhantes, como vermelho e rosa, que na época eram considerados sedutores e mans. Sombras e sombras também foram usadas para enfatizar a forma feminina, criando uma sensação de mistério e profundidade. Esta técnica foi particularmente evidente nos trabalhos de Alphons Mouche, que muitas vezes usou fortes contrastes de luz e escuridão para enfatizar o doce de suas figuras.
Em geral, no movimento ar-novo, a imagem das mulheres como objetos sensuais e eróticos refletiu as instalações culturais de um período em que as mulheres eram vistas como objetos de desejo e prazer. Estes cartazes com suas figuras estilizadas e exageradas ajudaram a perpetuar essas ideias e contribuíram para a atmosfera geral de hedonismo e excesso que caracterizou a fronteira dos séculos.