A moda é uma das formas mais poderosas de comunicação, porque permite que as pessoas se expressem através de uma visão visual, independentemente de tentarem enviar uma mensagem de identidade, crenças políticas ou estilo pessoal. As roupas podem ser usadas para criar uma impressão que vai além do que o usuário pode parecer originalmente na superfície. Uma dessas formas que os modeladores usaram para transmitir mensagens é usar símbolos eróticos que foram usados ao longo da história em várias culturas ao redor do mundo. O erotismo pode tratar qualquer coisa, desde sensualidade e sexualidade até romance e amor. Muitas vezes tem a ver com desejo, paixão e intimidade. Neste ensaio, exploro como os designers de vestuário incluíram símbolos eróticos em seus projetos, e por que isso é importante para eles.
As origens dos símbolos eróticos na moda remontam aos tempos antigos em que os têxteis eram usados para decorar figuras reais e religiosas. Os faraós egípcios eram conhecidos por seu luxo e luxo, e muitas vezes usavam roupas sofisticadas de seda, linho e metais preciosos. Estas roupas foram desenvolvidas para demonstrar riqueza, poder e prestígio, e insinuar a sua própria habilidade sexual de faraó.
Por exemplo, a braçadeira era um objeto popular usado tanto por homens quanto por mulheres durante este período, porque mostrava mais pele do que outras roupas, e podia ser visto como mansa.
Além disso, as imagens fálicas encontradas na hieroglítica ajudaram a destacar a força e a masculinidade dos deuses masculinos.
Na mitologia grega há vários exemplos de uso de símbolos eróticos nas roupas. Atena era frequentemente retratada com uma armadura semelhante a um espartilho que enfatizava seus seios e coxas, o que servia para enfatizar sua beleza e sua força e coragem. Da mesma forma, Afrodite, a deusa do amor, é muitas vezes retratada nua ou parcialmente vestida, com seus genitais cobertos apenas por uma folha de figurino estrategicamente posicionada. Estas imagens sugerem uma relação entre sexo e poder, e aqueles que controlam o seu corpo têm mais poder sobre os outros.
Na época do renascimento, as monarquias europeias adotaram o uso de símbolos eróticos na moda para demonstrar seu status e poder. O rei Henrique VIII de Inglaterra, como é conhecido, usava roupas calçadas que enfatizavam sua personalidade corporal e sua dignidade masculina, enquanto a rainha Elizabeth I usava vestidos de crosta baixa, que mostravam seu descarte e coxas. Essa tendência continuou na era vitoriana, quando os espartilhos se tornaram populares entre as mulheres de classe alta. Os espartilhos estreitam a cintura e criam uma figura como relógio de areia, tornando o proprietário mais curvo e feminino. Ao mesmo tempo, eles também oferecem o nível de controle sobre o seu corpo e sexualidade.
Designers modernos continuam a incluir símbolos eróticos em seus projetos de várias formas.
Por exemplo, Jean Paul Gauthier ficou famoso por usar sutiãs de metal e sutiãs de cone nas pistas para transmitir a sensação de empoderamento das mulheres e domínio. Seus modelos andaram na passarela, vestindo essas partes com confiança e atitude, mostrando o seu estilo pessoal, ainda sugerindo a sua sensualidade. Outros designers, como Vivienne Westwood, experimentaram a pele como uma seleção de material que pode ser visto como agudo e sensual. A pele é frequentemente associada ao fetiche porque implica força e controle, sugerindo que o proprietário é responsável pelo seu destino.
Os símbolos eróticos na moda permitem que os designers explorem temas de poder, vulnerabilidade e desejo através de uma representação visual e não de um discurso direto. Ele adiciona um subtítulo para as roupas e cria um enredo sobre o que está debaixo da superfície.Ao incluir esses elementos no seu trabalho, os designers podem criar produtos únicos que se destacam em meio a outros na indústria. Enquanto alguns podem ver isso como inapropriado ou mesmo ofensivo, outros afirmam que isso encoraja a criatividade e a expressão dentro da moda.
B em última análise, se você gosta ou odeia símbolos eróticos na moda, não pode negar seu impacto na indústria e como ela continua influenciando a escolha de roupas hoje.