A fotografia é um meio importante para que as pessoas que se identificam como queer possam afirmar sua identidade e criar espaço para si mesmas na sociedade. Isso permite-lhes expressar suas perspectivas únicas, experiência e personalidade e criar uma longa gravação desses momentos. Isto é particularmente importante, tendo em conta que historicamente não havia representação de pessoas e comunidades nos principais meios de comunicação e cultura. Com a fotografia, eles podem contar suas próprias histórias e criar a forma como os outros os veem.
Uma das formas que uma fotografia serve como ferramenta para documentar experiências estranhas é filmar momentos que, de outra forma, podem passar despercebidos ou não reconhecidos.
Por exemplo, fotógrafos como Zanele Muholi usaram pinturas retratadas para enfatizar lésbicas negras na África do Sul e desafiar ideais heteronormativos. Criando visões visuais de estranheza, eles são capazes de preservar a história e oferecer uma visão alternativa de gênero e sexualidade. As fotografias permitem ao público ver a complexidade e a diversidade da vida queer, desafiando os estereótipos e deixando claro que os queer-humanos vêm de todos os segmentos da sociedade.
Outra maneira de uma fotografia ser uma ferramenta de preservação da história é criar um arquivo de imagens que representem o passado. Nesse sentido, ele atua como uma forma de documentação e forma de garantir que eventos e figuras importantes não sejam esquecidos.
Por exemplo, retratos de artistas gays de Robert Mapplethorpe, como Andy Warhol e Arthur Rimbaud, capturaram uma época que o mundo principal da arte costumava ignorar na época. Seu trabalho ajudou a chamar a atenção para a comunidade LGBT + e fornecer um relatório histórico sobre um momento importante do tempo.
Além disso, a fotografia pode ser usada para afirmar visibilidade na sociedade, especialmente quando é feita através de lentes de ativistas ou justiça social.
Por exemplo, Fatima Nejame usou uma fotografia para destacar os problemas relacionados com as mulheres muçulmanas e suas experiências de sexismo e misoginia em suas comunidades. O seu trabalho chama a atenção para estas questões e cria espaço para que vozes marginais sejam ouvidas. Da mesma forma, a série «Conversa», de Amanda de Cadene, usa a fotografia para criar diálogos sobre feminismo e igualdade de gênero, oferecendo uma plataforma para que se ouçam perspectivas subrepresentadas.
Em geral, a fotografia pode ser uma ferramenta poderosa para documentar experiências estranhas, preservar a história e afirmar visibilidade na sociedade. Ao criar visões visuais de identidade, as pessoas que se identificam como queer podem desafiar os estereótipos e criar um espaço numa cultura que tradicionalmente os excluía.
De que forma uma fotografia pode ser uma ferramenta para documentar experiências estranhas, preservar a história e afirmar visibilidade na sociedade?
A fotografia foi usada por muitas pessoas para criar um registro visual de suas vidas e experiências. Fotógrafos tiraram fotos para preservar eventos históricos, incluindo o ativismo LGBT + e desfiles de orgulho. Esta documentação é uma ferramenta importante para as gerações futuras para entender como a sociedade foi afetada por esses movimentos. Muitos fotógrafos também capturaram imagens que revelam uma estranha identidade e experiência, o que ajuda a afirmar visibilidade e normalizar essas perspectivas na sociedade.