Praktyki twórcze i artystyczne mogą pomóc zgromadzić ludzi z różnych krajów i religii, kultur i tożsamości poprzez ich zdolność do badania złożonych emocji, myśli i doświadczeń, które są często trudne do wyrażenia w prostszy sposób. Poprzez ekspresję poprzez różne formy sztuki, takie jak malarstwo, muzyka, taniec, teatr, literatura, filmowanie i fotografia, ludzie mogą wspólnie omawiać delikatne tematy, które w przeciwnym razie mogą być tabu. Badając te zagadnienia wspólnie i kreatywnie, mogą one przyczynić się do lepszego zrozumienia i doceniania wzajemnych przekonań, wartości i tradycji oraz kwestionować własne założenia i uprzedzenia. A zatem twórczość może służyć jako potężne narzędzie pojednania między wiarą, tożsamością i etycznym rozumowaniem. Jednym z przykładów jest sposób, w jaki ekspresja artystyczna została wykorzystana w inicjatywach pokojowych w strefach konfliktów na całym świecie. Artyści współpracowali z społecznościami dotkniętymi przemocą i wojną, tworząc dzieła sztuki, które reprezentują ich wspólne doświadczenia i aspiracje.
Na przykład w Afryce Południowej po apartheidzie artyści współpracowali między różnicami rasowymi, tworząc dzieła, które wyrażały ból i nadzieję odczuwaną przez wszystkich obywateli. Prace te pomogły leczyć rany i budować mosty między grupami, które wcześniej były oddzielone. Podobnie, w Irlandii Północnej podczas „Kłopotów", artyści z obu stron podziału politycznego zjednoczyli się, tworząc sztuki, murale i inne dzieła, które przemawiały do ludzkości tych, którzy byli niegdyś wrogami. Łącząc wspólne aspiracje twórcze, byli w stanie przezwyciężyć swoje różnice i znaleźć wspólny grunt.
Sztuka może również pomóc w wyzwaniu stereotypów i uprzedniej koncepcji o różnych religiach lub kulturach.
Na przykład muzułmański artysta może namalować portret Jezusa Chrystusa w celu zbadania podobieństw między islamem a chrześcijaństwem, podczas gdy ateistyczny artysta może przedstawiać symbole religijne, takie jak krzyże i gwiazdy Dawida, aby okazać szacunek dla tych różnych wierzeń. Tego typu badania mogą prowadzić do lepszego zrozumienia i empatii, niszcząc bariery, które w przeciwnym razie mogłyby uniemożliwić ludziom otwarcie i uczciwie komunikowanie się.
Również sztuka może być narzędziem sprawiedliwości społecznej, podkreślając takie kwestie, jak ubóstwo, rasizm, seksizm i homofobia, które dotykają wielu ludzi, ale mogą pozostać niezauważone przez niektórych. Dzięki swojej pracy artyści mogą zwrócić uwagę na te zagadnienia i iskrzyć rozmowy, które prowadzą do zmian.
Należy jednak zauważyć, że pojednanie poprzez kreatywność nie oznacza usuwania różnic lub ignorowania konfliktów. Oznacza to raczej znalezienie nowych sposobów na zrozumienie i docenianie wzajemnych poglądów przy jednoczesnym zachowaniu tożsamości i przekonań. Ekspresja artystyczna zapewnia ludziom bezpieczną przestrzeń do odkrywania złożonych emocji i pomysłów bez obawy przed sądem lub odrzuceniem. Pozwala nam świętować to, co nas łączy i być świadomi tego, co czyni nas wyjątkowymi. Tak więc kreatywność może nas połączyć, pozwalając nam pozostać osobnymi i autentycznymi osobami.
W jaki sposób praktyki twórcze i artystyczne wspierają pojednanie między wiarą, tożsamością i etycznym rozumowaniem?
Praktyki twórcze i artystyczne zostały wykazane w celu promowania pojednania między wiarą, tożsamością i etycznym rozumowaniem poprzez wspieranie ekspresji własnej, badanie złożonych emocji i doświadczeń, stwarzanie możliwości refleksji i introspekcji, wspieranie empatii i zrozumienia oraz zachęcanie do osobistego wzrostu i transformacji.