Celem tego artykułu jest zbadanie, w jaki sposób można wykorzystać sztukę jako narzędzie do zlikwidowania różnicy między zmarginalizowanymi głosami LGBT a główną świadomością kulturową. Zmarginalizowane społeczności były często wyłączone z dyskursu publicznego ze względu na swoją tożsamość lub pochodzenie, co prowadziło do tego, że ich historie nie były opowiadane ani rozumiane przez szersze społeczeństwo. Doprowadziło to do braku zrozumienia i uznania tych grup w ramach głównego nurtu kultury. Za pomocą środków artystycznych, takich jak literatura, film, muzyka i sztuka wizualna, możliwe staje się wymiana doświadczeń, które są połączone i dostępne dla różnych kultur. Sztuka wzmacnia tych, którzy uważają, że nie pasują do tradycyjnych norm, aby wyrażać się poprzez nowe formy ekspresji i kreatywności. Po pierwsze, patrzymy na rolę, jaką sztuka odegrała w podnoszeniu świadomości na temat płci i kwestii orientacji seksualnej w całej historii.
Na przykład, pracuje jako „Romeo i Julia" przedstawiał relacje tej samej płci w pozytywnym świetle, badając tematy takie jak konflikt rodzinny i uprzedzenia społeczne. Współczesne filmy, takie jak Moonlight i The Boy Who Was Erased, wywołały rozmowy na tematy takie jak transseksualna tożsamość i terapia konwersji.
Ponadto wystawy artystyczne z udziałem takich twórców jak David Hockney pomogły zwrócić uwagę na ważne kwestie dotykające społeczność LGBT. Po drugie, przyglądamy się sposobom, w jaki sztuka może pomóc stworzyć empatię dla zmarginalizowanych osób. Poprzez opowiadanie historii można tworzyć postacie o nietradycyjnych tożsamościach, które działają jako awatary dla ludzi o różnych perspektywach niż nasze. Tworząc fikcyjne historie, które badają te problemy, możemy uzyskać wgląd w sposób, w jaki inni ludzie żyją i rozumieją ich doświadczenia.
Ponadto, sztuka stwarza możliwości dla emocjonalnie rezonansowych momentów między czytelnikami, widzami lub słuchaczami, gdzie jedna osoba może zobaczyć siebie odbicie w walce lub triumfie innej postaci.
Wreszcie omówimy strategie integracji zmarginalizowanych głosów z kulturą głównego nurtu poprzez art. Jednym z podejść jest wykorzystanie platform takich jak programy telewizyjne, książki czy filmy do wzmacniania niedostatecznie przedstawionych historii poprzez umieszczanie ich w centrum uwagi, a nie tylko szczegóły tła czy podstrony. Inna strategia polega na wykorzystaniu kampanii medialnych zaprojektowanych specjalnie w celu zwiększenia poziomu zrozumienia wszystkich segmentów społeczeństwa.
Wreszcie organizacje takie jak Pride imprezy pokazują różne formy ekspresji kulturowej lokalnych społeczności i zachęcają do zaangażowania poprzez przemówienia i warsztaty na tematy związane z seksualnością i płcią. Podsumowując, jasne jest, że istnieje wiele możliwości zlikwidowania różnic między kulturą głównego nurtu a grupami LGBT poprzez media artystyczne, takie jak literatura, film, muzyka, sztuka wizualna itp., ale trzeba zrobić więcej, aby zapewnić każdemu dostęp do tych zasobów niezależnie od ich tożsamości lub statusu społeczno-gospodarczego.
Ponadto w ramach systemów i instytucji edukacyjnych należy dołożyć większych starań, aby uwzględnić różne poglądy w programach nauczania, tak aby wszyscy studenci czuli się widoczni i zrozumiani w swoich formatywnych latach.
Czy sztuka może działać jako most między zmarginalizowanymi głosami LGBT a główną świadomością kulturową?
Sztuka zawsze była sposobem na wyrażanie się, doświadczeń i poglądów na życie. Jest to doskonałe medium, dzięki któremu można dzielić się swoimi myślami z innymi, którzy niekoniecznie je rozumieją lub są nawet gotowi ich słuchać. Od dziesięcioleci społeczność LGBT jest niedostatecznie reprezentowana w mediach głównego nurtu, co doprowadziło do powszechnej nieświadomości o życiu i doświadczeniach swoich członków.